2009. szeptember 17., csütörtök

Csontváry évszakai - Nyár


Vihar a nagy Hortobágyon (1903, 58 x 116,5 cm)

Már említettem, hogy Csontváry a nyarat – és, tegyem hozzá gyorsan – az őszt többnyire itthon töltötte. Mindjárt az is ide kívánkozik, hogy ha el is utazott a jelzett évszakokban, hasonló klímájú országokat látogatott meg. Itthon festett tájképei tehát rendszerint nyáron és ősszel készültek, és ez látszik is rajtuk. A címben jelzett hortobágyi tájképen éppen úgy, ahogy a Selmecbánya látképén (1902, 90 x 152 cm). Ez utóbbi nem annyira „csontvárys”, viszont jellemzően egy évszakos nyári kép. A képen a zöld árnyalatai uralkodnak. A festő szokásától eltérően megemeli a horizontot, hadd tobzódjék a szem a zöld harsogásban. A hegyek vonulata fölött az ég „szépidő” felhős kékjéből csak néhány centi széles szalag látszik. A kép alján az árnyékos rét sötétzöldjéből napsütötte aratók csoportja emelkedik ki. Nőkből áll, sarló van a kezükben. (Sarlóval hagyományosan a nők arattak.) Tőlük jobbra, kissé távolabb termésre forduló alma- és körtefák állnak. (Nyári fontos alma és árpával érő körte?) A dantei purgatóriumot idéző Tarpatak völgye a Tátrában (1904–1905, 236 x 400 cm) korántsem tipikus nyári tájkép, ezzel szemben sokkal jellemzőbb festőnkre. Mind szobafalnyi méretét, mind választott szemszögét, mind pedig a valóságtól elrugaszkodó megoldásait tekintve. Tájképeken a magas hegyeket kötelezően hó borítja – nyáron is. Csupaszságukat nem tartották festőinek. E művén a hó és jég hiánya, no meg a nyári virágok (kereklevelű margitvirág, havasi harangvirág) jelzik az évszakot. A kép mérete a téma fontosságára hívja föl a figyelmet. A különleges szemszög, ez a levelezőlapokról kevéssé ismert völgykatlan; az élő és a halott természet szembeállítása; az átlényegített hegyek, mint kővé dermedt óriás tengeri hullámok, a sziklaélekbe belelátott furcsa arcélekkel (köztük fejjel lefelé fordult is van); a taorminai képekről már ismert tájfaló sötét szörny; a váltakozó megvilágítású, sötét és világos térsíkok színpompás egymásutánja, ami a levegőtávlat hiányával együtt a Selmecbánya látképét is jellemzi; és a részleteiben aprólékosan valósághű, de összességében mégis meseszerű táj összetéveszthetetlenül Csontváry sajátja.



A nyárias képek sorában a teljesség kedvéért kell megemlítem a Jajcei vízesést (1903, 97 x 149 cm), a Villany világította fák Mosztárban (1903, 92 x 88 cm) és a Római híd Mosztárban című képét (1903, 92 x 185 cm), de nem sorolom azokat, amelyek alighanem nyáron, legalábbis nyárias időben készültek, de nem nevezhetők tájképeknek.



A hortobágyi festmény viszont igen. Ha nem Csontváry festette volna, a téma feldolgozása nem lenne több zsánerképnél. Van ezen minden, amit turistahívogatónak nevezünk. Puszta, a Hortobágy folyócska a kilenclukú híddal, gulyás gubában csibukkal, szürkemarhagulya, a vezértehén nyakában kolomppal, kicsi bornyú, komondor, gémeskút, karikásával kongató, vágtató csikós, a vihar elől megszaladó ménes, naplemente meg persze vihar. Egyik-másik állat és emberalak megformálása ügyetlennek hat. Ez Csontváry sok képére jellemző, s azt mutatja, hogy mást tartott fontosnak. Tanulmányrajzai és -képei ismeretében bizton állítható, hogy, ha akarta volna, megbirkózott volna az ember és állat anatómiájával. Ha zsánerképet akart volna festeni, jobban ügyelt volna legalább az előtérben álló marháknak meg a gulyásnak a formájára, és színük is árnyaltabban simult volna a háttérbe. Ha a zsánerképre való természetes világítást akarta volna megörökíteni, a szürkemarhák és a komondor az előtérben nem fehéren világítanának (mintha a néző háta mögül kapnák a fényt), s a híd sem együtt lángolna a mögötte látszó alkonyi éggel. Ez a híd nem a sötét víztől kapja visszfényét, hanem a nappali fényben fürdő sárgászöld gyeptől, s annak folytatásaképpen választja el az égi sötét vizeket a földitől.



Csontváry, hogy kiteljesedjék az élmény, az égbolt kétharmadán rohamozó viharfelhők ellenében a nap búcsúzó ragyogását festi. Ez az a pillanat, amikor a még fénylő napsütésben az átellenben lévő sötét égbolt alatti táj valószínűtlenül világít. A mester ezt a valóságban 180 fokon érvényesülő, szinte túlvilági fény-árnyékhatást tömöríti egy pillantással még befogható képbe. (A kép elnyújtott 1:2 oldalaránya is a panorámajelleget célozza.) A kettős megvilágítás az időt is kitágítja. A lilásszürke viharfelhők alatt (még? már?) sötétkék éjszaka van, a felhőkön innen (már? még?) nappal. Hasonló alkonyi élményben nekem is volt részem a Hortobágyon, de nemcsak ott. Magyarázza a festményt, ezért hozom szóba: Perugiában, az óváros északi bástyájáról kitekintve tárult szemem elé ilyen naplementés, viharos panoráma. Bal kéz felől a lemenő nap arany ellenfényében sötétlett az umbriai táj, jobb kéz felől, a naptól majd 180 fokra, villámló viharfellegek alatt szinte kísértetiesen világítottak a távoli fák és házak.



De miért hever oly nyugodtan a viharban egy pásztor a híd lábánál? Miért minket figyel az állatok többsége, és nem a közelgő vihart?



A kép ellentétek halmaza. A középtájon, a horizont alatt képzeletben húzott vízszintes vonal a festményt nyugodt alsó és mozgalmas felső sávra osztja. Az alsó mező maga a vészjósló (?) nyugalom: a puszta békés zöldje és az állóvízzé csendesült sötét folyócska, a békésen legelésző, ivó, minket bámuló állatokkal, a botjára támaszkodó, pipázó öreg gulyással meg sötét a híd lábánál heverő társával – és a mozdulatlanul sorjázó hídlábakkal. (Az álló kutya kétszeresen is idevaló. Régen a kutyák rendszerint folyónevet kaptak. L. Bodri, Sajó, Tisza. A néphit szerint a „nedves” név megóvta őket a veszettségtől. Az összefüggés magyarázata az, hogy a veszettség jellegzetes tünete a víziszony.) A felső sávot a napfényre támadó felhők, fejüket kapkodó, vágtató lovak, lobogó ostorszíjak teszik dinamikussá. Az egyik ógörög képzetkörben a villám a lovait hajtó napisten ostoraként csattan.) A csikós is ellentétpárt alkot a gulyással. Munkáját lóhátról végzi, míg a tehénpásztor többnyire gyalogosan. Mintha tőlük a híd felső része is nekilódulna. A csak itt hangsúlyos perspektíva, a bolthajtások gyors ütemben növekvő ívei ezt az érzést keltik. A nyugodt szarvasmarhák és az ideges lovak ellentétét világos és sötét tónusuk is kifejezi. A hozzájuk társított jelképes tartalom szintén. A szarvasmarha „vizes” lény, a nyugodt erő jelképe, a ló felemás értelmű, ő is a sötét vizek szülötte, akit a vihar korbácsolta hullámok vetnek a partra, hogy aztán megnyergelve a fény hordozójává legyen.

Függőlegesen a színek komplementaritása osztja két térfélre a képet. Legfelül a liláskék felhőzet küzd meg az égbolt sárgájával, lejjebb a világoszöld gyep, kékeszöld víz ellenében áll a hídnak és tükörképének narancsos vöröse.



Nem ez az egyetlen ilyen jellegű Csontváry-kép. A Hajótörés (1903, 57 x 75 cm) című festményét szintén kettéosztja a kétféle időjárási helyzet. Míg baloldalon még vad vihar dúl, a jobboldalon már derűs az ég, és a tenger is elcsendesült. A két kép hangulata azonban alapvetően különbözik. A Hajótörést – személyes élmény, amiről önéletrajzában ír érzékletesen – a riadalom és a kétségbeesés hatja át, némi groteszk felhanggal, gondolok itt a kép közepén pózoló magabiztos táncosnőre, és a beigazolódott remény – festőnk túlélte -, amit a jobboldalt fölszakadozó felhőzet és sima víztükör jelez. A Vihar a nagy Hortobágyon nyugalmat áraszt magából, nem fenyegetést. Ami történik, évszázadok óta ismétlődik a pusztán, hozzá van szokva ember, állat. Nem más ez, mint a természet örök körforgása, aminek még része minden élőlény. Nem úgy, mint a tengeren, amit az ember élete kockáztatásával hódított meg.



(in: Sine Morbo)

Csontváry évszakai - Tavasz


Virágzó mandulafa (43 x 51,5 cm)

Mandulavirágzás Taorminában (79,5 x 98 cm)

Csontváry Kosztka Tivadar (1853–1919) Mednyánszky egy évvel fiatalabb kortársa volt. Egy évben hunytak el. Hasonlóság is volt köztük. Mindketten Felső-Magyarország szláv nevű szülöttei voltak; mindkettőt lelki bajok gyötörték; mind a kettő a legnagyobbak közül való (az egész világon!). Csontváryról is elmondható, hogy festészete ön- és közgyógyító. Az ő világa azonban egészen más.



Közkeletű vélemény szerint a plein air-festők csak a pillanatot akarják elcsípni. Ám ez csupán része az igazságnak, amellett legjobbjaik lebecsülése. A pillanat megállítása a festményen örökkévalóságba emeli azt az élményt, mely az olyan felgyorsított felvételen, mint Huszárik Csontváry filmjének taorminai képsora, és a hozzá képest lassú valóságban is tünékeny káprázat csupán. A megörökített pillanatot csak a természetből kivonult ember látja egyszerinek. Valójában épp azért méltó a megörökítésre, mert a valóságban sokszor ismétlődik. Ráadásul a kép nem a látvány szolgai másolata, hanem sűrítmény, vagyis több, mint maga a látvány. Más szempontból persze kevesebb. Ha nem az lenne, nem próbálkoztak volna annyian a legkiválóbbak közül ugyanannak a megfestésére. Az idő megállításának ez a módja az impresszionistákat és a depresszionista Mednyánszkyt egyaránt jellemzi. A romantikus szimbolista Csontváry ennél továbbmegy. A maga által ’napút’-, azaz plein air-festészetnek nevezett stílusa kozmikus távlatokat nyit meg.



Művészete nem teljesen előzmény nélkül való. A misztikusnak mondott, romantikus Caspar David Friedrichet (1774–1840) mindenképp előfutárának tekintem. Kettejük lelki rokonsága szembetűnő. Csontváry már németországi tanulmányai során szembesülhetett Friedrich képeivel, akinek a XX. század első éveire eső újbóli felfedezése bátorításként hathatott festőnkre. Az ő alkotóperiódusának fénykora ugyanis épp erre az időszakra esik.



Csontváry összes tavaszi képét délen festette. A címben jelzett és itt bemutatott két képen kívül a Telihold Taormina felett és a Tavasznyílás Mostarban tekinthető tavaszi képnek. A szicíliai képeken virágzó mandulafák jelzik az évszakot, a mostarin többféle gyümölcsfa bontja virágait. A szicíliai festmények azonban a mi fogalmaink szerint télen készültek. Csontváry a teleket a Földközi-tenger partvidékén töltötte, Olaszországban, Görögországban, a Közel-Keleten, és a meleg idő beköszöntével tért vissza Magyarországra.



Szicíliában a mandulafa korán, január végén bontogatja szirmait. Az idősebb Plinius írja róla: „Mindazon fák közül, amelyeket úgy emlegettünk, hogy az Aquila” (a Sas csillagkép) „megjelenésekor rügyeznek, elsőként a mandula borul virágba már januárban. Márciusban pedig már a termését neveli.” (A természet históriája, XVI/XLII.)



Olybá tűnik, mintha a festő a római természettudós nyomában járt volna. Plinius a Vezúv hírhedt kitörésekor halt meg 79-ben, a közeli Stabiae mellett a tengeren. Stabiae, újkori nevén Castellamare di Stabia, Csontváry másik kedvelt itáliai tartózkodási helye és festői témája volt. Plinius egykorú szokás szerint a csillagok heliakus keléséből következtetett a természetben beálló változásokra. (Heliakus kelésnek azt nevezzük, amikor egy égitest a Nappal való együttállása után először válik hajnalban láthatóvá.) Csontváry képeiből viszont többen, Sulyok Géza, majd Pap Gábor művészettörténész olvastak ki hasonló látásmódot. Ezen sincs okunk meglepődni. Toroczkai Wigand Ede (1870–1945) 1916-ban adta ki magyar csillagnévgyűjtését Öreg csillagok címmel. A nevek tanúsítják, hogy népünk még Csontváry korában is a csillagok heliakus keléséből következtetett a földi változásokra.



Cesare Ripa, a nagy olasz ikonográfus, írja 1603-ban kiadott Iconologiájában az ifjúságot jelképező fiatal leányról, hogy kezében virágzó mandulaágat tart, mert „a mandula az első fa, amely virágaival meghozza a többi gyümölcs bőségének reményét”. Máshelyt Ripa a mandulát a márciusnak, a Kos jegynek, illetve hónapnak a csillagászati tavasz beköszöntét jelző attribútumaként említi. Ismerve Csontváry magányos életét, különös észjárását, vonzódását a szimbolikus ábrázoláshoz, azt is látnunk kell, hogy a képein virágzó mandulafa túlmutat önmagán, de még a Ripa által adott közhelyes értelmezésen is. Vegyük figyelembe, hogy Csontváry csak vendég e tájon, számára a január alapvetően a telet jelenti. A szicíliai képek legtöbbjén uralkodó hófödte Etna látványos tanújele ennek. Egy magyar számára a virágzó fa még a szicíliai januárban is maga a csoda. Az ő mandulafáit ezért tekinthetjük a ”rosszkedve telén” diadalmaskodó örömöt, boldogságot, szép ifjú hölgyek szerelmét ígérő remény jelképének. A mandulafa virága azonban bármikor elfagyhat a közép-európai ember által ismert januári télben. Ez a fenyegetés jelen van mindkét képen.



Közelítsünk a két képhez azzal a szemmel, mely hozzászokott a Csontváry idejében népszerű családi lapok rejtvényes illusztrációihoz. (Gyerekek! A művész bácsi elrejtett valamit a képen. Keressétek meg!) A Mandulavirágzás Taorminában mutatja, mi izgatta leginkább festőnket a helyszínen. Az ég és a hegy, melynek tengeröbölbe nyúló sötét lába egy tengerbe harapó óriás kardhal körvonalait látszik formázni. A behavazott tűzhányóból formálódó szörny egyszerre jelképezheti a növényzetet fenyegető fagyot és a minden élőt, élettelent elpusztító földmélyi erőt. Az Etna emberemlékezet óta működő vulkán – a rómaiak Vulcanus isten kovácsműhelyének tekintették -, kitörése folyamatos fenyegetést jelent a környező házakra nézve. Csontváry két képén is füstöt ereget. Azon a télen, amikor ott jártam, szintén kitört.



A kép alapgondolata, nézőpontja, az ábrázolt napszak hasonló, mint a 3 évvel későbbi nagy Taormina-képen, de még nem az ideális. A hegy kisebb, nem nyom el mindent a képen, az alkonyi lángolás sem olyan lenyűgöző, és az előtérben álló egykorú házak sem fejezik ki mindazt, amit az antik színház romja érzékeltet. A taorminai változatok mutatják, hogy a festő addig próbálkozott, míg meg nem találta a számára tökéletes motívumegyüttest. E kép előterében rózsaszín mandulafák körében piros tetős, rózsaszín épület mereszti ránk riadt ablakszemét. (A rózsaszín uralkodik majd a színházon is.) Kissé távolabb egy, a rémülettől már elszürkült ház kapuszája üvölt a félelemtől. És mögöttük, de inkább fölöttük úszik el a szörny. Tátott torka már túlhalad rajtuk, jelezvén, hogy most az egyszer megúszták. (A cápás horrorfilmek hasonló beállításokkal élnek majd.)



A festő bevallott célja a nagy motívum megtalálása volt, így a Virágzó mandulafának a Taormina-képek közül az elsők között kellett elkészülnie. Ez a kép a legkisebb közülük. Színei tompák, fakók. A háttér télies és halott, csupasz barna földjét nem színezi sarjadó vetés. Kissé közelebb néhány csenevész, elszáradt levelű fa látható. Az előtér viszont az élet színtere. Itt már zöld a fű, a balszélen rügyező fát látni, s az örökzöld bokrok meg egy nagy fügekaktusz fölött egy virágba borult, magányos mandulafa uralkodik, mely a 6 évvel később festett Magányos cédrus gondolati előképének tekinthető. A hegy pipál, de nem ül rá a tájra. Szinte belevész a hangsúlytalan, halványlila égbe. Hangsúlytalan, de nem kifejezéstelen. A festő a mandulavirág rózsaszínjét vetíti az égre, a füstre és a behavazott hegyre, a tavasz teljes győzelmét hirdetve ezzel. Az Etna kardhalszörnye még sehol, de a télsárkány jelen van a képen, mégpedig sokkal fenyegetőbb alakban, a sötét földárnyék által kirajzolt sárkányfej formájában, mely ezúttal nem a hegyből támad. (Bennem a Jura park tirannoszauruszának falra vetülő árnyékát idézi fel.) Bár az előtér fái mögött kúszik be a képbe, mégis úgy hat, mintha két állkapcsa közé készülne kapni a mandulafát. A szándékosság mellett szól, hogy az árnyékába eső terület fácskái halottnak tűnnek.



Ennek az árnyékpofának is megtalálni csillagképi megfelelőjét. Nincs kardszerű orra, ezért nem a Doradóval azonosítanám (Aranyhal, Hevelius XVII. századi atlaszában Xiphias, magyarul Kardhal a neve). Rajta kívül azonban több más esélyes szóba jöhet. Így két déli (alvilági) csillagkép, a Déli Vízikígyó és nőstény párja, az Északi Vízikígyó; aztán az Északi Korona után kapdosó Kígyófej; végül a szintén alvilági Cethal, mely az ókorban a tavaszpontra tátotta a száját. A Cetusra szavazok, Mivel ő játszott szerepet a tél és tavasz csatáját megelevenítő csillagregékben. Közülük a környező csillagképek által „égre rajzolt” görög mítosz a legismertebb. E szerint Perszeusz naphérosz (Perseus) a Pégaszosz (Pegasus) hátán, kezében a Khrüszaórral (Aranykard, Triangulum) és Medúsza mindent kővé változtató fejével (Caput Gorgonis), megszabadítja Andromédát (Andromeda) a Kétó vagy Kéteusz (Cetus) nevű tengeri szörnytől. A küzdelem tárgya, Androméda a tavaszi földet, a flórát (is) megszemélyesíti, ebbéli minőségében illik hozzá a mandulaág és Cesare Ripa Ifjúságra, Márciusra vonatkozó fentebb hivatkozott leírása. Hogy aztán Csontváry tényleg használta-e az ő korában még eleven asztrális szimbolikát, vagy csak annak közismert mesei leképezései jártak a fejében, mindegy. Ha az utóbbi feltevés lenne igaz, művei akkor is magukban hordozzák a kozmikus mondanivalót, hiszen a sárkánymotívum univerzális: „kozmikusan” egyetemes. Minden jelképes szörny egyik égi mása a Cet csillagkép volt. Még az Állkapcsok nagy fehér cápájának is.

(in: Sine Morbo)

Csontváry Kosztka Tivadar évszakai - Tél


(A taorminai görög színház romjai) 302 x 570 cm

Csontvárynak nincsenek évszakai a szó Mednyánszkys értelmében. Vannak képei, amelyeket nyáron festett, a Magyarországon készültek szinte kivétel nélkül ilyenek, vannak, amelyeken uralkodni látszik a tavasz (Virágzó mandulafák Taorminában) vagy az ősz (Hídon átkelő társaság), de a festői cél általában nem az évszak hangulatának a megragadása volt. Tipikus téli tájat például sohasem festett. A taorminai képeken ugyanakkor mindig ott komorlik a tél, a hóval borított Etna formájában. A tél jellemzően „színtelen”, a fehérek, szürkék, feketék uralkodnak rajta. Festőnktől pedig mi sem állt távolabb, minthogy szürke képeket fessen. Épp ellenkezőleg, nyugodtan kijelenthetjük, hogy ő a legszínesebb plein air festőnk, ahogy maga is gondolta. Azzal, hogy egy képben összefog több teret és időt, még ésszerű indokát is adja a komplementer színek „valóságtól elrugaszkodott” egyidejű alkalmazásának. Még a legvisszafogottabb nagy képe, A Tarpatak völgye a Tátrában is színpompás a valósághoz képest.

Ha a fentiek ellenére Csontváry művészetét mégis az évszakok felől nézem, és „téli képet” kell tőle választanom, akkor fő művei közül is a legjelentősebbre, ahogy ő maga írja, „a legszínesebb plein air kép”-re, A taorminai görög színház romjaira esik a választásom. Németh Lajos írja a kép keletkezési körülményeit taglalva, hogy a festő 1904 telén ért el Taorminába – ekkor készült mind a kis, mind a nagy Taormina -, és a rákövetkező nyáron már visszatért a korábban elkezdett nagy Tátra képéhez. Nagy Taormina festményén télies hangulatot áraszt a tájon uralkodó, hófödte Etna, amelyről ugyan azt mondják, hogy a csúcsát majdnem egész évben hó takarja. De csak majdnem, a forró nyarakon eltűnik róla. A festményen a derekáig hó fedi, és hideg időt jelez a hegy lábánál terjengő alkonyi köd is. Ilyen fény- és színviszonyok csak tiszta, hideg időben jönnek létre. Magam is ilyennek láttam vagy húsz évvel ezelőtt, egy január eleji délutánon. Méghozzá pont arról a helyről, amelyet Csontváry kiválasztott. Láthattam, hogyan kékül be a hegy árnyékos oldala, miközben mögötte sárgán lángol föl az ég. Persze, a valóságban nem annyira, mint az ő képén. Fakóbb volt az ég sárgája, még inkább a hegy kékje. A sfumato, a színtávlat miatt. Melegben a levegő teli van párával, s az tovább fakítja, tompítja a színeket. Kijelenthetjük tehát, hogy Csontváry az évszakot, a nagy Taormina esetében a telet, nem mint témát választotta, hanem mint célja elérése szempontjából ideális időpontot. A tél persze csak délen, a mediterrán világban tekinthető ideális időszaknak egy színesen látó festő szempontjából. Szicíliában nincs is a mi fogalmunk szerinti tél. A sziget nagyon közel esik Afrikához. A tengerparton télen is langyos a levegő, a sok örökzöld és az ilyenkor is smaragdzöld fű sem hat téliesnek. Január végén már virágba borulnak a mandulafák. Az Etna oldalán patakokban csörgedezik alá a megolvadt hólé, még ha a fölkapaszkodó turistabusz kerekére félúton hóláncot is kell kötni.

A festő saját írásaiból tudjuk, hogy tudatosan kereste a nagy témát délen. Misztikus elhívása a „lángoló Kárpátok” környezetében érte, ahová nyaranta vissza-visszatért, de a teleket, ha csak tehette, délen töltötte „festői tanulmányokkal.”

Csontváry képeinek időtlensége Huszárik róla szóló filmjének (Csontváry, 1980) egy képsorával összehasonlítva érzékeltethető a legjobban. Huszárikot is megkísértette a páratlan taorminai látvány. Letűzette a kamerát arra a helyre, amelyet Csontváry is választott, és stoptrükkel, a valóságoshoz képest sokszoros gyorsítással rögzíttette a látványon körbevándorló fény változásait. Az eredmény pontosan ellentétes azzal, mint amit a képen látunk. Az idő múlását érzékeltető képsorban kétségtelenül van egy pillanat, amelyben az Etna mögött felragyog az alkonyi ég sárgája, de az csak egy múló pillanat a folyamatban, és a filmkockákon minden részlet e múló pillanatnak megfelelő fényben fürdik. Ellentétben Csontváry képével, ez az alkonyi fény ragyogja be a tengert és az előtérben álló színház romjait is. És mennyivel tompább színekben, mint a festő képén! A hegy sötétkékjét a sfumato mellett a kamerába tűző fény továbbfakítja.

A festményen nem egy bizonyos alkonyi perc világítási viszonyai láthatók. A kép egyes részleteit más és más napszaknak megfelelő fény világítja meg. Még az is, aki nem járt a helyszínen, meggyőződhet erről, ha kitakarja a kép egyes részeit. Az Etna hósipkája a legvilágosabb fehér folt a képen, s a fehér csúcs, halványzöld éggel a hátterében nem alkonyi, inkább reggeli megvilágításra vall. Tisztán alkonyi hangulatot csak a narancssárga ég és a sötét hegyoldal ad. Az öböl vize déli verőfényre jellemző azúrkék eget tükröz vissza. Az előtér szórt délutáni fényben fürdik.

Az eltérő fényviszonyok együttesen teremtik meg a képi idő örökkévalóságát. Olyan dekoratív, hideg–meleg színpárokkal, amilyen a hegy sötét kobaltkékje és a narancssárga ég, az emberkéz emelte rózsapiros téglafalak és a zöld természet, a valóságban nem találkozunk, s e színek erejét, pompáját a megbízhatatlan reprodukciók sem adják vissza. E kontrasztos színskálában az évszakok ellentétekre épülő teljessége is benne van. A levegőég meleg narancssárgájában az ősz, a hegy és a tenger hideg kékjeiben a tél, a téglafalak vörösében a tüzes nyár, a növénytakaró zöldjében a tavasz.

A romantikus szimbolista Csontváry az általa annyira kedvelt ellentétek alkalmazásával kilép a konkrét térből és időből, és éri el az általa annyira óhajtott teljességet. A kép tárgyának szintjén: egyfelől a civilizáció apró és jelentéktelen jelei, a távoli házacskák, az öbölben úszó dereglyék, a már sötétbe borult hegyoldal villanyfényei, másfelől a kétezer éves görög színház monumentális romja az előtérben és az évmilliók óta „élő”, a nyomasztóan hatalmas Etna a hátérben, a tér és idő viszonylagosságát hirdetik. A múlt és a természet nagyságát a jelen és az ember törpeségéhez képest. Az Etna 3 ezer méternél magasabbra nyúló csúcsa, a hegy lábánál meghúzódó kicsiny város, amelyet a tűzhányó rendre megtapasztalt kitörései is nyomasztanak, ugyanezt érzékelteti. Mélység és magasság eme ellentétéből az antik színház romja szintén kiemelkedik. A képen nem látszik, ezért, aki nem járt a helyszínen, nem tudhatja, hogy a rom nem egy szinten van a távoli városka házaival. Taormina egy több száz méteres fennsíkra épült, és ennek a szélén, kiugró szirtfokon emelkedik a fenséges rom. Ám mint a halandó ember mulandó műve még a rom is alábbvaló – szó szerint a természet fenséges úrnőjéhez, az Etnához képest. Az előtérhez képest erős, sötét színű hegy előre ugrik a távolból, egy síkba kerül a színházzal. Ezáltal fölébe is rendelődik, azt az érzetet keltve, mintha az emberkéz munkáját a hegy (a természet) rombolta volna le. E mondandót a kettős tengeröböl tátott szájú szörnyre emlékeztető formája hangsúlyozza. (Csontváryt annyira elbűvölte ez a forma, hogy többször is megfestette.) Csontváry képeinek érzékeny, jó szemű kutatója, Sulyok Géza, maga is festőművész, fedezte fel, hogy festőnk képeinek ihlető forrásai régi csillagatlaszok szörnyei voltak. Ezek a képen elrejtett, hatásfokozó formák (a legszembetűnőbbek A jajcei vízesés két Medve csillagképre hajazó sziklái) a Csontváry korában a családi lapok oly népszerű rejtvényes illusztrációinak a mintájára kerülhettek a képekre. („Gyerekek, a festő bácsi két mackót rejtett el az itt látható képen. Keressétek meg!”) Sulyok Géza a tengerbe harapó pofájú Etna-szörnyben óriás kardhalat, a déli égbolt Dorado csillagképét véli felismerni. (Az Etna istennőként személyesült meg az antikvitásban, a mitológia tengeri szörnyei úgy szintén.) A hegy sötét kobaltkékje is megengedi ezt a feltevést, hisz az éjszakai égboltot idézi.

A kozmosz – vagy tán a másvilág? - másképpen is átsüt a képen. Az égboltot, nagyjából a hóhatárnál, egy látszólag oda nem illő lila felhősáv vágja ketté, mely feljebb irreális zöld színbe megy át, s mint fentebb már írtam, a hegy csúcsát más megvilágításba helyezi. Mintha azt sugallná, hogy a csúcs fölött egy másik világ kezdődik.

Jankovics Marcell

2009. június 25., csütörtök

Fauna a Pasaréten

Fauna a Pasaréten 1.



32 éve lakom a Szilágyi Erzsébet fasort és a Pasaréti utat összekötő mellékutcák egyikében. Tavasztól őszig, amikor a fák és a bokrok levélzete felfogja a forgalmasabb utak, utcák zaját, és megköti a légszennyeződés javát, úgy érzem magam, mintha nyaralóhelyen élnék, különösen a hétvégeken. Kitárt ablakok mellett a lakás összeolvad a kerttel, tavasszal a virágok, nyáron a frissen nyírt gyep, ami közé nem kevés szagos fűféle keveredik, ősszel az elsárgult falevelek füstös, fanyar illata járja át a szobákat. Hajnaltól késő délelőttig, késő délutántól besötétedésig madárdal nyugtatgatja a szívet, nem szólva az éjjel hegedülő tücsökről, ami egy időben a stílszerűen ágyneműtartónak használt kelengyeládát lakta. És ez még semmi.
Budapest városiasabb negyedeiben élők, de még a vidékiek is elképednének annak az állati nyüzsgésnek a láttán, hallatán, ami legszűkebb pátriámat isteni jóindulat folytán még ma is jellemzi. Szerethető kisvilág ez, nem jár kellemetlenséggel, viszont annál több örömmel szolgál. Jobb kedvvel indul a napom, ha ágyból kelve, megpillantom mókusaink egyikét, amint végigfut a házunk előtt feszülő villanydróton. (Legkevesebb ketten vannak, mert családalapítás idején együtt teszik meg reggeli sétájukat.) És vidámabban térek nyugovóra, ha a kései naplemente után még hallom a barátposzáták, énekes- és feketerigók énekét. (Bár nem vagyok madarász, attól kezdve, hogy ideköltöztünk, listát vezetek a kert, környék madarairól, a ritka vendégek felbukkanásának az idejét is megjelölve. Az első barátposzátát, mely pasaréti kertünkben nem csak az énekével andalított el, 1976. június 20-án sikerült meglesnem. Összeírtam azokat is, amelyek a régi, Hűvösvölgyi úti filmstúdió kertjét lakták, látogatták '98-as elköltözésünkig, de ha valahol másutt akad meg a szemem egy-egy ritkaságon, azt is följegyzem. Ez még azelőtt kezdődött, hogy a kiváló madarászt, Szemadám Györgyöt megismertem, és - nemcsak e miatt - összebarátkoztam vele. Baráti évődéseink közé tartozik, ha olykor ma is fel-felhozom, hogy a Magyarországon igencsak ritka hajnalmadarat nálánál negyedszázaddal korábban láttam, Pannonhalmán, 1976. november 20-án.)
Csak hogy érzékeltessem, milyen emlékezetes, lélekgyógyító pillanatokat köszönhet az ember, ha munka közben kirévedezik kertvárosi otthona vagy munkahelye ablakán, íme egy emlék '97-ből. Az utolsó tavaszról, amit még a régi Pannóniában töltöttem. A filmstúdió Tárogató útra néző felvonulási épületében, a dolgozószobámban ültem (ezt az úgynevezett finn vagy Erdért faházat kifejezetten a János vitéz produkcióban dolgozók részére állíttatta fel a stúdió még '71-ben). Az ablakom előtt egy fiatal nyírfácska épp csak bontogatta a rügyeit. Ahogy odanéztem, leesett az állam. Mintha csak egy életre kelt régi természetrajzi szemléltető ábrát látnék művészi kivitelben. Tőlem két méterre öt különböző énekesmadárka pózolt az ágain, olyan közel egymáshoz, hogy egy pillantással be tudta fogni őket a szemem: egy őszapó, egy tengelice, egy zöldike, egy ökörszem és egy széncinke. Véletlenül sem kettő valamelyik fajtából, mindegyikből egy. Jó néhány percig tollászkodtak békésen, időnként pityegve, elegendő időt hagyva, hogy alaposan megfigyelhessem őket. Majd elolvadt a szívem.
Hát akkor jöjjenek a kerti történetek. Illetve, elsőre egy.
Volt egy hatalmas cseresznyefánk, a kedvenc fajtámból. Pirosan ropogós, kissé kesernyés ízű volt a gyümölcse, amikor viszont megfeketedett, még mindig ropogott a húsa, de már mézédes és lédús volt. (Tudják, amitől az ember nyelve sötétlila lesz nap nap után.) Amikor a fa megöregedett, kezdtek kiszáradni az ágcsúcsai, egyre kevesebb termést hozott, és attól kellett félnünk, hogy rádől a házra. Ki kellett vágni. Gazdag madárvilága volt, cinkék és csúszkák laktak odvaiban. Arra, hogy életveszélyes, két figyelmeztetést kaptam tőle. Az első baljós jel a sárga gévagomba volt, ami az oldalán nőtt nyár elején. Fiatalon rém finom, és ami a gombák körében ritka, rém gusztusos eledel is egyben.
Aztán jöttek a szarvasbogarak.
Ez a csodálatos teremtmény már gyerekkoromban lenyűgözött. Annál borzalmasabb volt a számomra, hogy az első példány, amellyel itt találkoztam, áldozatul esett a figyelmetlenségemnek. Fűnyírás közben lekaszáltam a szarvait. Még most is bűntudattal gondolok rá. Nem néztem a lábam elé, de nem is számítottam rá, hogy a kertünkben megtelepedik. (Ha öreg odvas fákra bukkan, szépen elszaporodik.) Aztán egyre sűrűbben bukkantak fel fajtársai. Nászidőben megfigyelhettem a hímek párharcait. Nem egyszer kerülgethettem e csaták hősi halottait. De mosolyfakasztó emlékem is fűződik hozzájuk. Egy este ülök a kertben, még annyira világos van, hogy éppen ki tudom venni a betűket, furcsa berregésre leszek figyelmes. (Ó, áldott idők, amikor még meghallottam a halk hangokat is!) Hát látom, hogy úgy derékmagasságban szarvasbogarak húznak el az orrom előtt, nehézkes lassúsággal, farnehéz tartásban, mint túlterhelt parányi helikopterek. Egyenesen a cseresznyefa felől jöttek.
Miután kivágták a fát, derült ki, mekkora is volt a veszély. A tövén majd egy méter átmérőjű fa anyaga annyira elpudvásodott, hogy csupán néhány centiméternyi, kéreg alatti élő rost tartotta össze. A belseje merő odú, némi fűrészporrá morzsolódott faanyaggal az alján. Azóta boltban veszem a cseresznyét, és szarvasbogaram sincs már. Hál' Istennek van más. De erről majd legközelebb.
Sine Morbo 2006/2


Fauna a Pasaréten 2.
Egy olyan kisvilágban, amilyen egy budai kertes ház, az ember legsűrűbben madarakkal találkozik. A rovarokon kívül. De rájuk nem figyel, vagy ha igen, inkább kellemetlen betolakodónak tekinti őket. Pedig micsoda pillangós nyár volt az idei július! A száraz forróságot a nappali pávaszemek, Atalanta-lepkék, vörös szemeslepkék nagyon élvezték. Kisemlősök viszont ritkán kerülnek az ember szeme elé - leszámítva az elvadult macskákat -, többségük éjszakai életet él.
A madarak közül leginkább veréb, gerle és feketerigó kerül a szemünk elé. A galamb belvárosi madár, ritka már errefelé. A gyakoriság lefokozza az élményt. A találkozás éppoly szürkének, mindennapinak mutatja magát, amilyen a veréb, a gerle vagy a feketerigó tojója és fiatal hímje. Ez persze a felületes városlakó leírása. A veréb (hím) kifejezetten tarka, tollazata a szürkék, barnák, a fehér és a fekete színorgiája. Tessék jobban megfigyelni! A gerlén is hasonló színek találkoznak, melyekből kipiroslik a szeme, és szürkésbarnájának finom átmenetei láttán elöntené a sárga irigység - még egy szín! - a dán királyi porcelánmanufaktúra festőit. A rigókról ez ugyan nem mondható el, de amikor nászidő van! A hímek éjfekete tollazata és élénksárga csőre még a kerti pompából is kivirít.
Persze hogy a szokatlan, a váratlan, a meglepő az emlékezetes. Veréb, gerle ritkán szolgál ilyen élménnyel, de 'rigóban' ért már meglepetés. Nem is egy.
Nem tudom már, életem melyik kertjének volt egy tejfölös szárnyú feketerigó az állandó lakója. Részleges albinizmus áldozata volt. A Teremtő néhány fehér foltot fröccsentett fekete tollazatára. Igazi különlegesség volt. Amikor először megpillantottam, azt hittem, új madárfajt fedeztem föl.
Vagy negyven éve a régi Pannónia Filmstúdió hűvösvölgyi kertjében sok éven át vártam egy feketerigó megszólalására. A repertoárjában volt egy 10 hangjegyből álló visszatérő dallam, úgy hangzott, mintha egy klasszikus zenedarabból tanulta volna el. (A fordítottjáról tudok. Mármint, hogy zeneszerzők szorgosan jegyezték a rigófüttyöt. Beethovenről is mesélik.) Emlékszem, mihelyt kitavaszodott, és már nyitott ablak mellett rajzoltunk, mekkora örömet jelentett, amikor ismét meghallottuk a semmivel össze nem téveszthető motívumot. Ma is a fülemben van, le is jegyezném, ha értenék hozzá.
Nem tudom, tudják-e, hogy a feketerigó valamikor költöző madár volt. Aztán fokozatosan rájött arra, hogy az ember közelében a macskán kívül nincs igazán ellensége, és télen is megtalálja a táplálékát. Ma már a rigók többsége áttelel, mondhatjuk, állandó fészkelő. Az erdőből indult, ki az erdőszélre, aztán bokros ligetekbe, parkokba, egyre bátrabban, be a kertekbe. Egyre jobban megbarátkozott az ember közelségével, és, nekem úgy tűnik, az elmúlt hatvan év, vagyis az én életem során lett városlakó. Eleinte nálam is a kert sűrű bokraiban vert tanyát, aztán kipróbálta az ereszt, a lépcsőfeljáró ereszalját. Ott most egy házi rozsdafarkú pár költ rendszeresen. Rigóim már odáig merészkednek, hogy a ház falára felfutott vadszőlőben raknak fészket. (Mirtse Zsuzsa Égforgató csodagyűrű című mesekönyvének illusztrációihoz az egyik keretdíszt ők ihlették.) Ott aztán a kertemet revírjüknek tekintő hajléktalan kandúroktól is biztonságban vannak. Bár az idén tavasszal egy szarkán rajta kellett tartanom a szemem, mert az egyik költés fiókáit kinézte magának.
A lépcsőfeljárónk zsákutca a madárnak. Üvegezett belépő a torka, vagy ahogy egyes vidékeken hívták régente, 'koldusállás'. A fény állítja a csapdát. A madár nem látja az üveget, azt hiszi, átrepülhet a benyílón, és csapdába esik. Mindenesetre a bizalmát jelzi, hogy belép az ember világába. Belép, mondom, mert a fészkükből kilökött kölyökrigók gyakran felugrálnak a lépcsőn. Úgy kell őket kitessékelni. A csapdába esett rigóra az üveget verdeső szárnya hívta föl a figyelmemet. Kiléptem az ajtón, láttam, hogy teljes a pánik. Fogalma sem volt arról, hogy csak irányt kellene változtatnia ahhoz, hogy szabad legyen. De hát a feljáró felé sötétebb a világ, és Isten legtöbb teremtménye mindig a fény felé tör (olykor üveget is). Óvatosan elkaptam, és fölröptettem arra, amerről jött. Mint egy találatot kapott miniatűr vadászgép surrogott el. Ezt érdekes reakciójának köszönhette. Amikor a tenyeremben volt még, összetojta magát (vagy engem védekezésképpen?), és néhány farktollát zsákmányul hagyta nekem. Úgy járt el tehát, mint a gyík. Az ő farka is kinő majd, de addig oldalazva kell repülnie. Viselkedése fajtáját jellemezheti. Gerle is esett már a belépő csapdájába, magától ő sem talált ki, de ezt a szabaduló trükköt nem ismerte.
Másfajta madarak is barátkoznak az emberrel, és elő-előfordul, hogy a házba, lakásba is betévednek. Amikor ideköltöztem, a lakás hátsó ajtaja fölötti lámpára füsti fecske rakott fészket. Na jó, tudott dolog, hogy a fecske befészkel a házak eresze alá, de itt egy gyakran csukva tartott külső ajtó mögé költözött be, miatta kellett egy lépcsőházablakot nyitva tartanunk.
Fogtam már a hálószobában kerengő szürke légykapót, és évtizedekkel ezelőtt az Olimpia bárban, a pult mögötti üvegek között rettegő barátposzátát. A legizgalmasabb fogásom azonban egy kánya volt.
Jövök haza délután, a lakás üres. Egyszer csak vad zörgést hallok a télikert felől, majd kiugrott tőle a szívem a helyéről. Odafutok, s látom, hogy a külső ablak betörve, és az ablakközben, ami itt elég széles, van vagy 30 cm, egy nagy barna ragadozó madár vergődik, s körülötte minden csupa vér. Felhúztam a munkavédelmi bőrkesztyűmet, amit a borbolya és rózsa metszéséhez szoktam viselni, hiszen ez a csőr és ezek a karmok nem akármilyen sebet képesek ejteni. Ebből a szegény, rémült állatból azonban hiányzott a mondott képesség. Szelíden tűrte, hogy kinyissam az ablakot, megfogjam és kiengedjem. Repült, de mint egy motorhibás bombázó. Talán egy evőkanálnyi vért vesztett, amikor áttörte az üveget, de szétkenésével igen drámai hatást sikerült elérnie. Biztos, hogy kánya volt, de mi más lett volna? Úgy nézett ki, akkora volt, és ebben a méretben (fél méter körül) a kánya az egyetlen ragadozó madár, amelyik lakott helyeken, például falvakban is fészkel.
Próbáltam kideríteni, hogy történt az eset. Ilonka, a pincebeli öregecske szomszédasszony hallotta a csörömpölést - Tele is lett a liberóm! - sápítozta, de nem látott semmit.
Csak gyanítom, hogy a kánya egy verebet üldözött, és a tiszta ablak megtévesztette.
Sine Morbo 2006/3

Fauna a Pasaréten 3.
A kert télen sem halott. A tavasztól őszig aktív kisállatok egy része: a mókus, a sün ugyan nem mutatkozik, a mókus csak meleg napokon bújik elő, a sün meg téli álmot alszik, a madarak egy része elköltözik, de jönnek a helyükre mások, olyanok, amelyek ilyenkor az ember közelébe húzódnak eleségért, vagy északi tájakról költöznek hozzánk melegedni. Ez az erdei, mezei madarakra is áll, az ember lakta, autók járta világ néhány fokkal melegebb, mint a vadon.
A hideg idő beköszöntét a varjak mozgása jelzi a leghétköznapibb módon. Az első életjel számomra ébredés után, a még csak derengő világosságban a hangos károgás, ami még a csukott ablakokon át is beszűrődik. Ahogy világosodik, a városban éjszakázó varjak felhői húznak el felettünk, ők töltik meg a levegőt károgásukkal. Napszálltáig kinn keresgélnek a földeken eleség után. Sötétedéskor aztán hasonló hangzavarban térnek vissza a parkok fáin vert téli szállásaikra.
Nagyobb hideget jelez a süvöltők látogatása. Ők a tél legszínpompásabb kis madarai. Különösen a hímek tűnnek ki az egyhangú színtelenségből fehér farcsíkjukkal fémszürke hátukon, élénk rózsapiros begyükkel fekete csuklyájuk alatt. Az már csontig hatoló hideget jelez, ha az utcánkat megszállja a csonttollúak serege. Ez az ugyancsak feltűnő madár - még bóbitája is van - északról érkezik hozzánk. A barnák különféle árnyalataiban pompázó tollazatában fehér, sárga foltok, karevezőin piros lemezkék díszlenek. Fűrészelő zajjal lakmároznak a szemben lévő ház kertjében nőtt japánakác terméseiből, hogy aztán, amikor mindent letaroltak, nehezen eltávolítható nyomot, potyadékuk ragacsos tömegét hagyják az utcán parkoló kocsikon.
Azok a madarak, amelyek telente sem vándorolnak melegebb tájakra, mintha sokkal többen lennének, mint nyáron. No persze, feltűnőbbek a csupasz ágak közt, és etetjük is őket. Szalonnával, faggyúlabdacsba gyúrt magvakkal, hámozott szotyolával. Az utóbbiból annyit esznek meg egy nap, amennyit találnak. El is vannak kényeztetve. A héjas napraforgómagra rá se hederítenek.
Húsnemű: pajor, kukac, giliszta, bogár ilyenkor nem akad, a nyáron rovarevők télire mag- és gyümölcsevésre váltanak. Már ameddig akad gyümölcs a kertben. Almát hagyok nekik bőven télire a fán - egy egészen kiváló jonatánalmafám van -, aztán ott a vadszőlő, tiszafa, madárbirs, gyöngyvessző, borbolya és madárberkenye termése, ez utóbbi magját valamelyik rigóm ültette el akaratlan a kertben. Mind elfogy hamar. A tűztövist is lelegelik karácsonyra, pedig narancssárga fürtös bogyójával szívesen díszíteném a karácsonyfát.
A lakás délkeletre néző ablakával szemben lévő bokrokon reggel először a verebek jelennek meg. Csapatosan várnak arra, hogy kiszórjam a magot. Nagy hidegben fölborzolják a tollukat, nyakukat, lábukat behúzzák. Mint nagy szürke pomponok ülnek az ágakon. Ha kések, akkor a merészebb, leginkább háziasult gerlepár az ablakpárkányra száll, és nyakát nyújtogatva pislog be az ablakon, hol vagyok már. Elröppennek ugyan, ha ablakot nyitok, de csak a néhány méternyire lévő almafaágra szállnak. Annyira bátrak, hogy amikor esznek, föl sem pillantanak. Nem úgy a rigók. Ők a nagyobb testű gerléktől is félnek, hát még kenyéradó gazdájuktól. Minden csippentés után riadtan néznek föl, nem akarom-e elkapni őket. A verebek bátorsága a tömegükben rejlik. Ha sokan jönnek, a nagyobb madarak is fölrebbennek. Evés közben sem nyugszanak. Legkisebb moccanásomra viszont úgy repülnek szerteszét, mint a felrobbant gránát repeszei. Az embernek az a benyomása, hogy minden szerzett kalóriájukat már evés közben fölemésztik. A cinegék a legkiszolgáltatottabbak. Ők a legkisebbek, kevesen is vannak, és a lábacskájuk sem arra való, hogy a síkos ferde bádogon bizton megtartsa őket.
Szemlátomást nem kér a kínálásból a csuszka, az ökörszem, a nagy tarkaharkály, a szajkó és a szarka - ők állandó környékbeli lakók - meg az időnként áttelelő, erre tévedt meggyvágó. Az ember ezeknek a madaraknak még nem nyerte el igazán a bizalmát. Az északról lelátogató téli vendégek közül a vörösbegyet és a kerti rozsdafarkút sem látom az ablakpárkányra kitett eleséget csipegetni. A mieink helyét foglalják el ilyenkor. Azok már otthon érzik magukat mifelénk, télre viszont délebbre húzódnak.
(Sokáig jegyeztem a megfigyelt látogatások időpontját. A feljegyzéseim között olvasom: barna kánya, alighanem északi vendég - az, amelyik betört a télikertbe! - 1987. november 26., meggyvágó 1987. január 31., 2003. január 31., ökörszem ugyanakkor, és büszkeségem, a hajnalmadár, de ő nem a mi utcánkban, hanem Pannonhalmán lepett meg: 1976. november 28-án.)
A varjú sem száll az ablakpárkányra, a madáretetőhöz viszont nem fér hozzá, elég élelmes azonban ahhoz, hogy a cinkéknek fellógatott szalonnát megdézsmálja. Évtizedekkel ezelőtt történt, amikor a kert még inkább gyümölcsös volt, hogy az azóta kivágott rózsabarackfa ágára lazán felkötöztem egy darab szalonnát. Tanúja voltam, ahogy egy varjú a szalonnát tartó ágra száll, fölméri a helyzetet, aztán a csőrével elkezdi az ágvilla felé huzigálni a zsineget, ami a szalonnát tartotta. Jó néhány percbe tellett, mire sikerült a kívánt helyzetbe hozni. Ezután viszont majd egy fél órájába került, mire akrobatikus ügyességgel, a lábaival az ágba kapaszkodva, fejjel lefelé, a csőrével feltornázta a szalonnát az ágvillára, és komótosan nekifoghatott a falatozásnak. Elképesztő látvány volt! A varjú nagyon okos madár, de az én madaram emellett túlságosan mohó is volt. Amikor másnap reggel kimentem megnézni, mennyi maradt a szalonnából, csak a bőrét és a madzagot találtam, ő viszont ott hevert döglötten a fa alatt. Halálra ette magát.
A madaraimmal együtt, egy időben reggelizem. Miközben a tévét nézem, a fél szemem rajtuk. Nem forgolódom, kerülöm a hirtelen mozdulatokat, nehogy elriasszam őket. Én, akinek oly fontos a nyugodtan elfogyasztott bőséges reggeli, mélyen átérzem, milyen szörnyű lehet evés közben állandóan felugrálni. Egy-két szem mag, röpülés a szomszéd fára, kivárás, vissza, ismét egy-két szem mag, ismét röpülés, és ez így megy a végtelenségig, ha tapintatlan a háziúr.
A napközbeni mozgás a varjak visszatérésével zárul. Tévedés persze azt hinni, hogy a kert éjszaka teljesen halott. Ha leesik a hó - rendszerint sötétedés után kezd el szállingózni, és reggelre a havazás többnyire véget ér (hogy miért van így, nem tudom) -, külön örömet jelent a számomra a szűz havat még az éjjel behálózó lábnyomok és nyomvonalak reggeli tanulmányozása. Minden reggellel egyre gazdagabbá válik a rajzolat, egyre több szórakozással szolgál, amíg el nem olvad, vagy újabb hólepel nem teríti be.
A legkisebb madárlábnyomok verebektől, a nagyobbacskák rigóktól származnak, a varjaké még nagyobb, és elvétve akad köztük egy-egy 'óriás' dolmányosvarjú-nyom. A verebét és a rigóét az is megkülönbözteti a többitől, hogy ugrálnak. A rigó ugyan tud és szokott is futni, de nem hóban. Az ő nyomaik tehát mindig párosak, a verébnyomok között kisebb, a rigónyomok közt nagyobb szünetekkel. A madarakén kívül persze ott futnak a kertünkben vadászó, félvad macskák nyomai. Kerek tappancsaik nyoma jól megkülönböztethető. Kutya csak ritkán fordul meg a kertben, ha látom a lábnyomát - hó híján az ürülékét -, tudom, hogy valahol az egyik szomszéd kódorgó ebe megbontotta a kerítést, ki kell javítanom.
De ni csak, ez a nyom nem lehet macskáé! Nemcsak hogy nem kerek, de az állatka, mely amúgy még kisebb is a macskánál, nem is tudja visszahúzni a karmait. A lába is rövidebb, a hasi szőre söpri a havat. Látni szépen a nyomokon. Ez bizony csak nyest lehet. Ő aztán tényleg csak éjjel látható. Elő-előfordul, hogy ha késő este jövök haza, a kocsim előtt az utat nem fekete macska (a sötétben minden macska fekete), hanem lompos farkú nyest keresztezi.
Lakott nyest a padlásunkon, amíg szabad bejárása volt, ürüléke tanúsítja, hogy bebarangolja a pincét is, bár ott valamiért nem vert eddig tanyát, és a macskákkal vetélkedve ritkítja a kert madarait. Szerencsémre az autóim kábeleit eddig megkímélte, pedig nagy fogyasztójuk a szakirodalom szerint.
Ha hóban ejtik el áldozatukat, a mementó még drámaibb. A nyomok elvesztik szabályosságukat, több a mély nyom, (a macska, nyest ugrott, aztán lekuporodott), a vergődő madár szárnyával csapkod a hóban. Néhány csepp vér, egy-két tollpihe a jel csupán, ha magukkal viszik a zsákmányt, de ha helyben fogyasztják el, több tenyérnyi területen lesz vörös a hó, és sokkal több az ehetetlen maradék, evező- és faroktoll.
Összeszorul ilyenkor a szívem, még dühbe is gurulok. Nem a nyestre, de még a macskákra sem haragszom. Az ember hoz ki a sodromból, aki magához édesgette a vadmacskát, etette, itatta, szaporította, nemesítette, aztán megunta, és most hagyja ebek harmincadjára. Nem, ez nem ideillő szókép, hiszen a kutyájával is hasonlóképp bánik.
Sine Morbo 2006/4

Fauna a Pasaréten 4.
Pasarét - mint már jeleztem is - nem csak madaraknak ad otthont. A fölös számú kutyán és macskán kívül vadállatok is élnek itt, persze kicsik, következésképpen veszélytelenek (a náluk nagyobbakra nézve).
Akadnak közöttük olyanok is, amelyeket az ember hurcolt be erre a vidékre.
Hajdanában-danában, még a tanácsrendszer idején, amikor még a környék házai, így a miénk is, állami tulajdonban volt, élt egy tanácsi vagy talán IKV (ingatlanközvetítő vállalati) vezető, aki szemet vetett a házunkban megürült házmesteri lakásra. Kiutaltatta tehát egyetemista leányának. Már az a tény is kérdőjeleket vet föl, hogy egy villába, amiben hajdan mindössze egy lakás és egy lakásnak nem nevezhető személyzeti lakóhelyiség volt, és csak az állampárti időkben „bővült" a lakások száma ötre - a házmesterét is beleértve -, és szaporodott tovább két albérlettel, miért kellett házmestert ültetni. A leányzónak kisebb gondja is nagyobb volt annál, hogy akár csak felügyelje is a házat, nemhogy elvégezze a szolgálati lakással járó teendőket. Még a lakását sem felügyelte, olyannyira, hogy egy kiadós nyári zivatar csatornákon keresztülömlő vize alagsori vécéjén keresztül feltörve elárasztotta szobáit, aminek folyományaként az átázott parkett viccesen feldagadva méternyi magasan felpúposodott, majd kiszáradván darabjaira hullott, hogy aztán a leányzó távozásáig az egyik szoba sarkába halmozva várjon az elszállítására.
Igazságtalanság lenne azt állítanom, hogy a házmester egyetemista nem törődött semmivel. Etológia lévén eljövendő tudománya, különös gondot fordított az egészséges életmódra és hobbiállatokra. Ami az előzőt illeti, előszeretettel készült anyaszült meztelenül a vizsgáira, szükségtelen riadalmat keltve ezzel a ház egyetlen számba vehető férfilakójának a feleségében. (Szükségtelent, mivelhogy felöltözve jobb benyomást keltett, mint meztelenül.) Szívesen fogyasztotta a kertben álló két cseresznyefa és a többi gyümölcsfa termését, lehetőleg a fa tetején ücsörögve, onnét köpködve alá a gyümölcsök magjait, aminek eredményeként a fák körzetében a fű kipusztult, a mondott férfiú minden igyekezete ellenére. A hölgy megelőzte korát a tekintetben is, hogy biotermesztésre adta a fejét. A kert pázsitjára - azokon a területeken, ahol még nem pusztult ki - mindenféle magot vetett. Csak úgy, a fűre, mondván, ha a mag egészséges, így is meg fog gyökeresedni. Nem fogott (meg). De ez mind semmi. Állatokat is hozott magával: egy óriás kuvaszt és egy törpe sziámi macskát, melyeket vadságuk miatt a pincelakásban tartott, és hagyott magukra reggeltől estéig. (Saját bevallása szerint ezért mindkettőt sikerrel beidomította, hogy a dolgukat a vécékagylóba végezzék.) Hozott azonban magával egy törpe kameruni kecskét is, aminek a kert hátulsó részén, éppen ott, ahol a mondott férfiú málnát termesztett, elkerített egy részt. Sajnos, a kontármunkának köszönhetően a kerítés még egy szezont sem bírt ki állva. Ekkor a hölgy úgy határozott, hogy az időközben megürült egyik pincebeli albérletet a kecskéjének adja ki, éppen a már többször említett férfiúnak és a nejének a hálószobája alatt. A már-már sírásra emlékeztető folytonos mekegéssel a mondott pár még csak megbékélt volna, ám az alulról felszálló büdösség és a megsokasodott legyek a kecske hatósági eltávolíttatására késztette őket.
Visszaállt a rend, s ettől kezdve csak kutyák és macskák háborgatták a lakók nyugalmát. 1974 óta, amióta itt lakom, változó, de mindenképp fölös számú kutya lakta a környéket. (Az állatokkal való elégedetlenségem valójában a gazdájuknak szól.) Nem beszélve azokról az ebekről, amelyeket gazdáik a mi utcánkban is sétáltatnak, és nem hagyják őket dolguk végezetlenül hazatérni (ami rendben volna, csak éppen a dolog ott marad a házunk előtti járdán), sem a szomszéd kutyákról, melyek a kerítést megbontva szabadon járnak-kelnek a kertünkben. A házbeli szomszédoknál az említett kuvaszon kívül lakott egy tacskó és egy mudi egyidejűleg, majd egy másik mudi, miután elődje visszaadta hisztérikus lelkét a Teremtőjének. Amikor pedig már mindnyájan távoztak az élők sorából, jött egy dalmát eb. Ez utóbbit a gazdája sohasem vitte sétálni, pedig ezerszer kértem rá. Így aztán az eb a kertet rakta tele ürülékével, ami mennyiségére nézve egy felnőtt férfinak is becsületére vált volna. (Az eb nyilván rengeteg tésztát fogyasztott, ami köztudomásúlag kiváló kutyaeledel.) Bűntudatos dalmát lelke és talán a köztünk lévő nemzetiségi összetartozás is arra ösztökélte, hogy engem, a kert gondozóját kiengeszteljen. Ezért valahányszor odakinn munkálkodtam, a szájában virágot hozott. Sajnos, épp az általam elébb elültetettek közül.
Macskákkal jobb volt mindenkor a kapcsolatom. Annak ellenére, hogy kertünk, a „liberós" Ilonka (l. Fauna a Pasaréten 2.) fekete cicáját leszámítva, e cicára éhes kandúrok vadászterülete volt, és ha nem egymással harcoltak, vagy éppen Ilonka cicájával párzottak hasonlóképp éktelen lármát csapva, a kert madárállományát ritkították meglehetős sikerrel. Volt közöttük fél farkú cirmos, félszemű fekete, legtöbbjük azonban cirmos foltú fehér macska volt. Megfigyelésük érdekes etológiai tapasztalatokkal járt. A kandúrok félelmetes vadsággal tudnak harcolni az ő revierjük (a mi kertünk) megszerzéséért. Ennek a következménye volt a sok kivájt szem, letépett fül és farok. Feltűnt, hogy elsősorban arra törekszenek harc közben, hogy kasztrálják ellenfelüket, hogy kiharaphassák egymás heréjét. (Ezt csődörök párviadalánál is megfigyeltem.) Humoros emlékem is fűződik hozzájuk. Egy ízben munkából hazajövet, sötétedés után belépek a kertkapun, és a feljáró két oldalán fává nőtt puszpángbokrok ágain vagy egy tucat kandúr ül. Mintha macskatermő fák között lépkednék. Nem mozdulnak, ahogy elhaladok mellettük. 'Felgallyazva' várnak Ilonka cicájára.
Amikor Ilonka meghalt - egyik szesztestvére talált rá halva a szobájában -, vele halt éhen a cicája is, akinek az örökét aztán elvadult nőstények foglalták el. Közülük nem egy a pincénkbe járt elleni és kölykeit nevelni. (Amikor a fekete cica elpusztult, Ilonka pincebeli szobájának előterében a dögről lemenekült macskabolhák százai nyüzsögtek, és próbálták éhségüket az én véremmel elverni.) Akadtam a pincében idegen macska múmiájára is (a szag vezetett hozzá). Túlontúl öreg és gyenge lehetett ahhoz, hogy a magasan lévő ablakon, vagyis azon az úton, amelyen bemászott, ki is tudjon mászni.
Most is van két 'macskám'. Valójában a szomszédjaimé (ők etetik őket), de átjárnak hozzánk (egymással) játszani. Szemre, természetre is nagyon különböznek. Az egyikük cirmos-foltos fehér kandúr, örökösen keresi a társaságomat. Másikuk fekete-fehér foltos hosszú szőrű cica, lompos farokkal és pofaszakállal. (Main Coonnak néz ki, csak annál kisebb termetű.) Disney Pinocchiójában szerepelt a fajtája. (A Main Coon is amerikai fajta, mint az említett rajzfilm.) Ő csak akkor kíváncsiskodik a közelembe, ha kerítés van közöttünk. Már kiscica korukban is határozottan eltért a jellemük. (Tavaly nyáron jöttek a világra.) Az én kandúrom, ha meglát, azonnal mellém szegődik. Ha a kertben olvasok, az ölembe fészkeli magát. Akkor sem tágít, ha dolgozom, a szerszámaimmal játszik. A minap metszem az almafámat - február van -, először megpróbált feljönni mellém a létrán. Amikor rájött, hogy ez nem az ő útja, felmászott a fa törzsén, és kiült az arcomhoz legközelebb eső ágra. Ha be akarok menni a lakásba, jönne utánam. Néhányszor sikerrel járt, s ha ilyenkor kiteszem, fölugrik a „kandúrfára". Annak ágai már-már elérik az ablakomat, ami mögött most épp a róla szóló beszámolómat írom. Hamarosan itt a meleg, s ha majd nyitott ablaknál írok, számíthatok rá, hogy egy ugrással a számítógépem billentyűzetén terem.
Most látom csak, hogy kedvenc kisemlőseim történetére már nem maradt helyem. Jöjjön hát legközelebb a sünsztori és a borzkaland.
Sine Morbo 2007/1

Fauna a Pasaréten 5.
A városokba kalandozó vadállatokról sokat olvashatni, hallani, sőt láthatni (a tévében). Torkos amerikai prérifarkasokról, fekete- és jegesmedvékről, erdélyi barnamedvékről, melyek a városszéli lakótelepek kukáit borogatják ennivaló után kutatva, konyhakertekben legelésző rén- és jávorszarvasokról, gímszarvasbikáról, amelyiknek harc közben beakadt a játszótéri hintába az agancsa, és így esett áldozatul vetélytársának. Kellett neki bejönni a városba, küzdőtérnek nézni a gyermekjátszóteret! (Nem ő jött be, mi mentünk ki. Mi telepítettünk ipari parkot, logisztikai központot - micsoda eufemizmusok, Istenem! -, szeméttelepet, játszóteret az ő életterébe.)
Kis ország, kis fenevadak, hát igen, nekünk nagyságrenddel kisebb hasonló élményeink, s azok is csak ritkácskán adódnak. Magyarország túlcivilizált ország (de csak ebből a szempontból, s amikor ezt mondom, akkor a természetes domborulatok közé ékelődő szeméthegyeket is a civilizáltság mutatói közé sorolom), kevés természetes élőhely maradt az apró-, kevesebb a nagy- és szinte semmi a veszélyes nagyvadaknak (bezzeg a pirinyó, de életveszélyes újabban a kertemben is otthonra lelt). Azért vannak ilyen élményeim. Többségük persze a „szabad" természetben esett meg. Az érdekesebbek vadaskertben, városszélen, a két legmeglepőbb viszont a házunk táján, illetve a kertemben.
A vadasparkbeli két emlékem is megér két bekezdést, muszáj velük kezdenem. Vagy huszonöt éve járok a Budakeszi Vadasparkba gombászni. Sokáig az amúgy körbekerített területen belül nem voltak kerítéssel lezárt területek. Aztán a bejárat mellett, a park előterében néhány ketrecet állítottak fel a bemutatandó vadaknak, majd elkerítettek egy részt szarvasoknak, muflonoknak és vaddisznóknak, aztán még egyet. Amikor az alábbi két találkozásom esett, a nagyvadak még szabadon kóboroltak a park területén. Olykor megpillanthattam a csörtetésemre felriadt szarvasokat, egy ízben pedig az anyjuktól elkóborolt vadmalacokat. Akkor Szemadám Gyuri barátommal voltam, aki a malacok láttán elkezdett anyásan röfögni, hogy magához édesgesse őket. Válaszul az anyakoca jelentkezett. Fenyegető horkantására illára vettük a dolgot. De nem is ezt akartam elmesélni.
Egyedül bóklásztam akkor, a vadaspark kis fenyvesében fenyőtinórut keresve. Aljnövényzet ott nincs, csak vastag fenyőtűtakaró meg kidőlt fatörzsek. Ahogy földre szegzett szemmel lépegetek, az előttem két méterre púposodó fenyőtűhalom hirtelen felugrik, és mérgesen, amiért megzavartam a dagonyázásban, elüget. Vadkan volt az istenadta, nekem meg időm sem volt megijedni, olyan gyorsan történt mindez.
Másik találkozásom a meredek domboldalon álló ritkás tölgyesben esett meg. Trombitagombás, barna tinórus hely ez. Vastag mohapaplan borítja a talajt, szeretek rajta mászkálni. Hát ahogy a mohán gombát keresve jártatom a szemem, egy dámbikára leszek figyelmes. Sóbálvánnyá válok, nehogy elijesszem. Szép terpesztésű agancsa van, fényes szőre - nászidő van -, esze ágában sincs megijedni. Éppen ellenkezőleg, kíváncsian elindul felém. Ahogy közeledik, gyanúsan leszegi a fejét. Nálam a bicskán, kosáron kívül nincs semmi, a fáknak nincs elérhető águk, de különben is szégyellnék felkapaszkodni. Behúzódom az egyik fa mögé, a bika meg szép lassan, agancsát lóbálva közeledik. Elkezdek hozzá beszélni. Fölemeli a fejét, megáll, aztán méltatlankodó tekintettel megcsóválja, amiért nem fogadom örömmel barátságos közeledését, hátat fordít és elmegy. Néhány méterrel később megint megáll, még egyszer visszanéz, mintha azt kérdezné: biztos nem akarsz megsimogatni? (Vagy: biztos nem akarod, hogy fölnyársaljalak?) Soha életemben nem voltam vadállathoz olyan közel, mint e két alkalommal.
Városi találkozásaimat vadakkal időrendben mesélem el, és ha vadjaim egyre kisebb termetűek az időben, azt (ne) tekintsék a véletlen művének. A legkorábbi élményem igen stílusos. Amikor első saját lakásom felépült (öt év alatt) a Hűvösvölgyi (akkor Vöröshadsereg) útból nyíló Fekete István utcában (akkor Tárogató-közben), egy ízben kis híján belebotlottam az utcánkban az úttest közepén bandukoló Vukba, egy kifejlett kan rókába. Rám sem hederített. Mire leértem a sarokra, már csak a mozdulatlan tetemét láttam, egy autó halálra gázolta. Veszett lehetett. A veszett róka szelíd, nem kerüli az embereket.
Alig néhány esztendeje költöztünk mostani lakhelyünkre, a Pasaréti utat és a Szilágyi Erzsébet fasort összekötő fás, kertes utcácskába. Borús májusi vasárnap reggel 10 óra körül járhatott az idő. Az ablakpárkányra támaszkodva, fürdőköpenyben bámulok ki a nyitott ablakon. Jobbról közeledő, egyre hangosabb kutyaugatást hallok, ami az utcán kutyát sétáltató idegent jelez. Ahogy közelednek felénk, úgy kapcsolódnak be a szomszédos kutyák az üdvözlő kórusba. A látogató kutyája idegen és különleges fajta lehet, mert a kutyák valósággal őrjöngenek. A sétáló eb azonban nem válaszol, a bokroktól még nem látom, de a gazdáját sem, pedig őt már látnom kellene. Most a látóterembe balról egy apa és a kisfia kerül. A fiú már látja, amit én még nem. Megtorpan, leesik az álla, és már ráncigálja is az apját: „Apa, milyen kutya ez?" A pasas csak annyira lepődik meg, amennyire egy még nem látott kutyafajta láttán elvárható tőle. Csakhogy ez nem kutya! Most már én is látom, egy szépen kifejlett borz baktat a járdán velük szemben. Elhalad mellettük, a fiú majd kiugrik a bőréből (én is), az a műveletlen bunkó apja értetlenül nézi a fiát. Én már közben kirohantam az előszobába, feltéptem az ajtót, két ugrással lefutok a lépcsőn, és a kertkapunál termek. Kinn vagyok az utcán - harminc évvel ezelőtt még nem kellett zárni a külső kaput -, már csak a fenekét látom a borznak. A legnagyobb nyugalommal felugrik a szomszéd kerítésének a kőlábazatára, és oldalazva átsiklik a vasrudak között. Olyan lapos, mint egy lábtörlő, könnyen megy. Aztán eltűnik az aljnövényzetben. Vadul dobogott a szívem, borz lakik a közelben! Kertes házak között - nem egy közülük emeletes! -, csendes, de nem elhagyatott utcában, kőhajításnyira a busztól, közérttől, kettőre a villamostól, piactól, benzinkúttól, mit felejtettem ki?
Soha többé nem láttam. Lehet, hogy akkor is csak káprázott a szemem? Utána már a nyest volt a legnagyobb ragadozó, ami az utamat keresztezte, de az is csak éjszaka.
Még egy léptékkel kisebb történet. Még azelőtt esett meg, hogy a számítógép kedvéért sutba dobtam volna nagyapámtól rám maradt Triumph írógépemet. Még a hallásom is tűrhető. A fél fülemre ugyan csecsemőkorom óta nem hallok, de a másikra még igen, és nem zúg, susog, csivitel valami állandóan benne. (Most már igen. Kivéve éjjel. Ezt éppenséggel irigylésre méltó ajándéknak is tekinthetném. Télen-nyáron, mintha az erdőt járnám. Hallom a lomb susogását, az ágak neszezését, ismeretlen fajú madarak kórusát. Távolról, halkan, nem kellemetlen. Csak fölvizezi az emberi beszédet.) Tehát: nyári délután van, hétvége. Napozom a kertben, közben írom valamelyik könyvemet. Vagy fordítva: írok és napozok közben? Mindegy, két kedvenc foglalatosságomnak élek.
Egyszer csak horkolásra leszek figyelmes. Nem hangos, de a közelből hallik, balról, a jó fülem felől. (Ez valójában nem számít. Amióta csak a bal fülemre hallok, minden hangot bal felől érzékelek.) Nézek balra, nézek jobbra, nézek körbe, nézek föl-le. Végre megpillantom az alvót, a bal lábamtól fél méterre. A virágágyásban hever hanyatt, a napon, négy lába szanaszét a levegőben. Egy sündisznógyerek. Nem zavartatja magát, húzza a lóbőrt rendesen, amíg csak őrzöm az álmát és gépelek.
Sine Morbo 2007/2

Fauna a Pasaréten 6.
Mindennap történik a kertben valami. Még nincs annyi időm, hogy az események többségének szem- és fültanúja legyek, vagy hogy minden másnál fontosabbnak tartsam őket. Az élmények azonban lassan gyűlnek emlékezetemben, rájuk gondolva oszlik a közelítő tél keserűsége.
Alább néhány olyan emlékemet adom közre, amelyeknek ugyan nem itt, hanem korábban lett volna helyük az emlékidézésben, de hát mit tegyek, ha csak utólag jutottak az eszembe, most, hogy le akartam zárni ezt a történetet. Emlékezetesek és tanulságosak, közreadom őket, hátha Önök szintén így érzik majd, az elbeszélés nyomán is.
Kezdeném a kifelejtett „bogaras" emlékeimmel. Darazsak, méhek, dongók, legyek zümmögnek gondolatban körülöttem. Meg ténylegesen. Bár a falakat befutó vadszőlő körül mindig rajzik az élet - a falba korábban is előszeretettel fúrtak maguknak fészket a szárnyas rovarok -, az idei nyáron olyan hangos zúgással és akkora tömegben vettették magukat a vadszőlő virágaira, hogy rohantam ajtót, ablakot zárni attól való félelmemben, hátha a civilizációtól összezavarodott méhek rajzásával van dolgom. Júliusban?! Jól néznék ki, ha az új méhcsaládnak épp a konyhánkban szottyanna kedve megtelepedni.
Amit el szeretnék mesélni, darazsakkal kapcsolatos. Szokásomhoz híven épp a kertben írtam. Miközben a szavakat keresve a kezem pihent az írógépen, kétségbeesett légyzsezsegésre lettem figyelmes. Akkor még hiúzszemű voltam, és viszonylag jól is hallottam, ezért hamar megtaláltam a „jajveszékelés" forrását. Két lépésnyire a lábamtól, a murván egy nagy vergődő légy hátán darázs lovagolt. Áldozata fejét mint ehetetlent lenyeszetelte a rágóival, majd a torral, potrohhal lassan felemelkedett és elrepült. Tisztára, mint egy közömbös, munkáját végző, miniatűr helikopter. Szemre kurtaszárnyú csőrösdarázs (Bembix integra) lehetett, az vadászik legyekre utódainak. A légy hangja máig a fülemben van, de nem tudom, hogyan írjam le. Nincs rá megfelelő szavunk - a dong, dönög, zümmög barátságos hangulatot festő szavak, nem fejezik ki azt, amit ez a rémisztő, rémült zsezsegés közvetített egyszerre szívhez szólóan és hátborzongatóan. Képtelenség, tudom, de egy halálfélelmében sikoltozó ember hangját hallottam ki belőle.
Másik darazsas történetem ezzel szemben néma volt, már ami az áldozatot illeti. Egy nyári kora reggelen kilépek a kertbe, és mit látok? Egy óriás fagyalszender (Sphinx ligustri) fekszik a hátán a fűben, mellén egy hozzá képest aprócska darázs mérgesen dörmögve keresi a helyet, ahol a fullánkját belemélyeszthetné. Mit kezdett volna vele, ha hagyom, hogy megbénítsa, hiszen megmozdítani sem lett volna képes? Értelmetlen gyilkolászás lett volna ez a javából, pedig az etológusok azt mondják, hogy a természetben ismeretlen az ilyen. Csak nem a közeli bevásárlóközpont (a „Bunkóland") mértéket nem ismerő fogyasztóinak a hatása ez? Elhessegettem a gondolatot meg a darazsat, és segítettem a lepkének talpra állni. (A lepkehatározó, no meg a kertet szegélyező fagyalbokrok segítettek a faját eldönteni.)
Madaraim közül a két kedvenc, az őszapó és a vörösbegy későn tűnt föl a pasaréti kertben. Vörösbeggyel először a Bükkben találkoztam, Pénzpatak mellett, egy nyáron a hetvenes évek közepén, aztán Mátrafüreden, a feljegyzésem szerint 1976. november 28-án. A Pasaréten 84-85 telén jelent meg. Őszapót - mint már említettem - 1996 tavaszán láttam először a régi Pannónia kertjében, az ablakom előtti nyírfa ágán. Régi Pannónia? Már az „új" sincs meg, de amikor még megvolt, ott is felbukkant, ha jól láttam, egy sárgafejű királyka társaságában, 2001. április 13-án, nagypénteken. A kertünkben tavaly pillantottam meg először, így aztán történetem sincs róla. Vörösbegyről is csak egy említésre méltót jegyeztem meg. Ez még a nyolcvanas évek közepén történt, nyáron.
Nyírom a füvet, elektromos fűnyíróval. Ennek csak egy hátránya van, a kábel, ami folyton rám tekeredik, és amire vigyáznom kell, hogy ne kerüljön a gép alá, s el ne vágja a forgó kés. Ám sok az előnye. Nem csap zajt, nem büdös, nem kell aggódni, hogy beindul-e avagy sem, és nem kell utánatölteni az üzemanyagot, aminek tartalékolásáról is gondoskodni kell. Előnyei közül a csend a legfontosabb. Történetünk szempontjából is, mivel a fűnyírás így odavonzza a vörösbegyet. Bizony ám! Ez a rigófélék körébe sorolt, de náluk kisebb madár, ami nem is olyan rég hazánkban még kerülte az embert - legalábbis engem -, most ott ugrál a fűnyíróm előtt prédára lesve. Nem zavarja a gép, nem zavarom én, szemlátomást alig várja, hogy a fűnyíró nyomán szabaddá váló terített lakomának essen. Sőt, ahogy tolom magam előtt a gépet, az előle fölpattanó, szárnyra kelő rovarokat is elkapdossa. Bátrabbnak, tanulékonyabbnak tűnik nagyobb termetű és már egy emberöltő óta hozzánk szokott rokonainál. A rigók a biztonság okából megvárják, amíg végzek a fűnyírással, és csak azután fürkészik át a terepet a rövidre vágott fűszálak közt könnyebben megtalálható eleség után kutatva. Érdekes, hogy őket viszont a locsolás nem riasztja el. Különösen nagy melegben nem. A vízsugár köré gyűlnek, lőtávolon kívül, de a finom permetszóráson belül, hogy hűtőzzenek, és a szomjukat oltsák a mélyedésekben felgyűlt vízzel.
Nem tudom, hány széncinegének ad otthont a kert. Egy párról biztos tudomásom van. Sokadik éve már, hogy a házunk előtt álló csörgőfa odvába költöztek. Az odú vagy három méter magasan van, és nemcsak a cinkék ki-bejárása hívja föl a figyelmet rá, különösen költési időszak alatt, hanem a pisztricgomba-ernyő, amelyik immár évek óta nyílik kora nyáron az öregecske fán, éppen az odú bejárata fölött. Megvédi a még magatehetetlen fiókákat az esőtől. (Vajon a cinkeszülők tudják ezt? S ha igen, mivel tudják viszonozni?) A gomba évről évre nagyobb. Idén a kalap átmérője már meghaladta a harminc centimétert.
A csörgőfáról külön szólnom kell. Amikor a Pasarét villanegyedét építették, a város (kerület?) megbízott egy kertészt, hogy tervezze meg a negyed fásítását. A kertész vadgesztenye-, vagyis bokrétafákat ültetett a Szilágyi Erzsébet fasorba, kőrisfákkal szegélyezte a Pasaréti utat, a köztük lévő keresztutcák mindegyikébe pedig más-más fasort ültetett, a mi utcánkba csörgőfákból. Ez a Távol-Keletről származó, dudvaként terjedő fa (Koelreuteria paniculata) - kártevőit, ha vannak neki, Ázsiában hagyta - júniusban virágzó apró sárga virágaival gyönyörködtet, paprikaszerű terméseivel meg szórakoztat. A lehulló kis „paprikák" pukkanva mennek szét az autók kerekei és a cipők talpa alatt. Amikor a termés kiszárad, zörgő hangot ad, innen kapta a fa a nevét.
Sokat kaptam a madaraktól. A kert megörökölt, öreg gyümölcsfái közül mára csak egy szilva- és egy almafa maradt. A többi meghalt álltában, ki kellett őket vágatnom. Hogy mégis árnyas lombok borulnak fölénk, azt madaraimnak köszönhetem. Legalábbis úgy hiszem, hogy a zelnicemeggy (májusfa, Prunus padus), a madárberkenye (Sorbus aucuparia), a kétféle fosószilva (bocs, mirabolánszilva, Prunus cerasifera) magját ők pottyantották, vetették el a kertben. Két mogyoróbokrot és több diófakezdeményt is alighanem „madárnak" köszönhetek. Kedves miskolci orvos barátomtól, dr. Nagy Kálmántól tudom, hogy a mókust feléjük tréfásan „kelempászmadár"-nak hívják. (A mókusok a mogyorót, diót, ha éppen nem éhesek, elrejtik. A földbe kapart mag gyakran megered, mivel a mókus hamar elfelejti, hova rejtette. Pedig, még a vizeletével is megjelöli a helyet, magam láttam, a saját szememmel.)
A madaraktól rajzfilmrendező-animátorként is sokat kaptam. Az alábbi epizód a legszemléletesebb példám a „kapcsolatunkra". 35 évvel ezelőtt történt. A János vitéz rajzolása már a végéhez közeledett. Ültem a régi Pannóniában, és bámultam ki a szobám kertre néző ablakán. Valamilyen tündérországi hangulatot kifejező képen törtem a fejem, de nem jutott eszembe semmi. És ekkor váratlanul két erdei pinty röppen föl az orrom előtt. A csőrüknél fogva összekapaszkodnak, mintha csókolóznának, és úgy röpülnek át a látóteremen, hullámos röptükben táncolva. Egyikük előre, másikuk háttal a menetiránynak, libikókásan. Fenn-lenn, fenn-lenn a másikhoz képest felváltva. Berajzoltam őket a filmbe, bárki ellenőrizheti. Egy évtized múlva tudtam meg madarász barátomtól, Szemadám Gyuritól, hogy nem szerelmes madarakhoz volt szerencsém. Erdei pintyéknél az a szokás, hogy így etetik a szülők a már röpülni képes fiókáikat.
Sine Morbo 2007/3

2009. június 24., szerda

A mese háza


A mese háza és az ökotradíció



Öko-kezdetű szavaink (ökológia, ökonómia, ökoszisztéma, ökumené stb.) gyökere: az oikosz. Az ógörög oikosz és a latin traditio, illetve annak alább taglalt egyik fenntartója, a mese, jelentésgazdag fogalmak a maguk nemében. Találkoznak-e egymással, erősödnek-e egymás által, és ha igen, mely jelentésszinteken? Ennek felmérésére vállalkozom az alábbiakban.


Az ökológusok a nyilvánosságnak szánt írásaikban rendszerint megelégednek azzal, hogy az oikosz legfeljebb két jelentését adják meg. Az első a ház, és a szerintük legfontosabb: a háztartás. Nem szükséges görögös műveltségűnek lenni ahhoz, hogy ismerjük az öko fogalomkör szűkebb-tágabb jelentését, de ha az ember a mélyére szeretne nézni a dolgoknak, felüti, mondjuk, a Soltész–Szinyei féle Ógörög–magyar szótárt. Lássuk csak. Oikosz: "ház, lakhely, szoba, terem, templom; haza, hon, istálló, fészek, tanya, kalitka, épület; háztartás, gazdálkodás, vagyon, birtok, család, nemzetség". A szó közvetlen környezetét átfutva feltétlenül meg kell említenem még az oikothen határozószó alábbi jelentéseit: "saját házából, hazulról; származásánál fogva; saját ösztönéből, magától; honából", valamint az oikonomeó igét: "rendez, kormányoz; célszerűen eloszt", és névszói megfelelőit. Remélem, világos, hogy e szavak pozitív tartalmúak: jó kormányzást, takarékos gazdálkodást, bölcs sáfárkodást jelentenek, és a haza, templom, származás adta hagyomány magától értetődő, ösztönös érvényesítését. Ennek bizonysága, hogy a szótár a szóbokor negatív tartalmú képződményeit is felsorolja. Egy példa: oikophthoreó: "házat tönkretesz, vagyont elpazarol; károsít". Az oikoumenikosz kissé távolabb esik, de ide illik, akkor is, ha egyesek számára jelentésében ellentmondani látszik a fentieknek. Jelentése: "a lakott földgömböt illető; egyetemes, átalános (sic!), köz". Bizonyos esetekben ellent is mond, mivel az, ami általános, egyetemes, globális – "a lakott földgömböt illető" ezt jelenti! – és a haza, nemzet, család által behatárolt különösség sokszor kerül szembe egymással.


De nem a mesében! A mese – a népmese!! – az egyetemes világ rendjét az egyetemes emberi faj ösztönéből értelmezi. Ennek megfelelően a mesei szerkezet a műfaján belül többé-kevésbé állandó – ezért lehet a meséket katalogizálni –, de "honából" is származik, hiszen egyetemessége adott kulturális és nyelvi, filozófiai sajátosságokba öltözik. Az angol Once upon a time, az orosz Zsülá, bülá és a magyar Hol volt, hol nem volt mesekezdő fordulatok közti filozófiai különbségek jól példázzák ezt. Különböznek egymástól, de ha egy magyar mesét angolra vagy oroszra fordítanak, nem szó szerint ültetik át, mert akkor az angol, orosz számára nem hat a szöveg meseszerűen. A magyar fordulatnak az eltérő jelentésű angol, orosz fordulatok felelnek meg. Hogy térben és időben távoli, a mese, mítosz ősidejéhez közeli példát is említsek, az ausztrál őslakosok mítoszaikat, meséiket nem a "volt egyszer" múltjából idézik meg, hanem mint előző éjszakai álmot mesélik. Az "Álomidő álomtörténeteit" ezért így kezdik: "Azt álmodtam …", "Volt egy álmom". Az álom és a mese összekapcsolása bölcsességre vall, hiszen az álomképzést jelentős részben a tudatalatti motiválja, ahogy a meséét is, és az álmok ugyanúgy tipizálhatók, mint a mesék.


A népmese mint jelentéshalmaz többféle szempontból is átvilágítható. Műfaja szerint (tündérmese, legendamese, novellamese, állatmese, tréfa); típusa szerint (I. Aarne – Thompson, illetve Berze Nagy János mesekatalógusát); keletkezési helye (ország és vidéke; nyelve, nyelvjárása) szerint; aszerint, hogy kikhez, melyik nemhez és mely korosztályhoz szól; és persze jelentésszintjei szerint (alulról felfelé haladva: szexuális, mélylélektani, családi, társadalmi, természeti, kozmikus szintek). Vannak köztük időtlen és egyetemes érvényűek (szexuális, mélylélektani, általános természeti és kozmikus szintek: ezek adják a mese házának fundamentumát és tetőszerkezetét), és vannak időleges, helyi érvényűek (helyi természeti körülmények, a civilizáció foka, a szociális berendezkedés formái, helyi szokások: ezek adják a ház gazdasági és lakóterét). A hagyományos mese tehát éppoly jelentésgazdag, mint a görög oikosz, és ez utóbbi jelentéseinek ismeretében rögtön látható, hogy közük van egymáshoz. Nyilvánvaló jelentésbeli egybeesések a lakott földgömböt illető, egyetemes, általános, köz típusú gondolatok csakúgy, mint a származásánál fogva, saját ösztönéből, magától, honából; rendszerűen nézőpontok (l. a mese szerkezeti rendjét, rendszerezhetőségét).


Helyi viszonylatban éppily nyilvánvaló a mese és a gazdálkodás kapcsolata. Mondhatni, a mi népmeséink a letelepült életforma, a feudalizmus (szebben mondva, a lovagkor) és a paraszti társadalom szellemi termékeinek tűnnek, akkor is, ha a mitikus régmúltban keletkeztek. Ezért illenek hozzájuk olyan oikosz-jelentések, mint gazdálkodás, vagyon, birtok, család, nemzetség. Nem véletlen, hogy e mesék kiemelt, jelképes jelentőségű helyszínei a ház (paraszti porta, vár, palota vagy kunyhó), a szoba, terem (a tizenkettedik, a századik, a háromszázhatvanötödik), az ól, istálló (ahol a szolgává süllyedt hős él és dolgozik), a fészek (a griffmadáré), vagy a kalitka (a tűzmadáré). Az 1001 éjszaka meséire e megfeleltetés csak tágabb értelemben illik, hiszen egy alapvetően városias, ugyanakkor vándorló életformájú, kereskedő nép kultúráját tükrözik.


Szájhagyomány és magyarázat


Jelentésgazdagon fogalmazni, illetve a jelentésgazdagság taglalása azonban mindkét fogalomkörben bizonyos nehézségekbe ütközik. Ha az ember ír, lineáris cselekvést végez – quod erat demonstrandum –, és általában egyértelműségre törekszik. Holott a valóság összetett, egyszerre több értelme van, csak több irányból értelmezhető. Az írás lineáris volta azzal jár, hogy az író kénytelen egyik szótól a másikig haladva kifejteni mondanivalóját, miközben érzi, hogy vertikálisan, egyidejűleg is több dimenzióban kellene kifejeznie magát, hogy éreztesse olvasóival is az egyes szavak, szóképek, mozzanatok egymásra épülő jelentésszintjeit, hogy egy szót leírva is többet értsen meg belőle az olvasó, mint annak első, vagy a szövegkörnyezetből kiderülő valamelyik jelentését. Ez a köznyelv mai állapotát tekintve majdnem reménytelen, még ha vannak is eszközeink a figyelem kiterjesztéséhez (kiemelés, hivatkozás, lábjegyzet, illusztráció), és ha – egészen más okokból – meg is tanultunk a sorok között olvasni. Élőbeszédben könnyebb. Az orátor testbeszéddel, hangsúlyokkal, hatásszünetekkel akár ellenkező értelmű beszédet is tud kanyarítani a leírt szövegből. Hadd ne soroljam ennek ismert irodalmi példáit. Ezért él meg leginkább a mese fennhangon mesélve, és – mert szájhagyomány útján terjedt – ezért volt képes sok-sok mese évezredeken keresztül lényegét tekintve változatlan érvénnyel fennmaradni (újabban már csak gyermekmeseként, mert a modern kor felnőttjeiben már süket fülekre talál). A képes "támogatás", vagyis a filmes feldolgozás is megoldás, de tökéletlen. A mesélő és hallgató kapcsolata filmen személytelenebb, mint élőben, a feldolgozás viszont a kívánatosnál személyesebb (kézzelfoghatóbb) lehet, ami korlátozza a gyermeki képzeletet.


Az Ökotáj honlapján egy könyvismertetőjében írja Régheny Tamás: "Az ökológiai kultúra és a környezeti tudatosság kapcsán – elsősorban angol nyelvterületen – a mítoszokat lefordítják, horribile dictu alátámasztják tudományos ismeretekkel. A mitikus szöveg lényege éppen az, hogy egyszerre képes beszélni az atomról és az éroszról, az istenekről és az entrópiáról, a szépségről és a történetről. Nyelvének metaforikus burjánzása épp a lényeget szolgálja, logikus nyelvi mederbe terelése tanmesévé degradálja – a történetet és a világot egyaránt." A hangsúly az egyszerre szón van. Miközben egyetértek az idézetben foglaltakkal, művelődéstörténészként mást sem teszek, mint hogy lefordítom a mítoszokat, és alátámasztom őket tudományos ismeretekkel, azaz próbálom megérteni és megértetni őket. Legfeljebb azzal menthetem a "rombolást", szebben mondva, az analíziseimet, hogy velük talán fenntartom az érdeklődést a téma iránt, és hogy művészként szintézisre törekszem, megkísérlem a szétszedettet károkozás nélkül újból összerakni, miközben az eredeti (eredeti, mihez képest?), tőlem "érintetlen" anyag is az érdeklődők rendelkezésére áll. Mindkét tevékenységemért kritizálnak még a körön belül is rendesen. (Reményeim szerint a kritika félreértésből táplálkozik.) Pap Gábor azért bírált, mert szerinte a mesei téridőből én csak a mese (kozmikus) terének szenteltem figyelmet, az időnek nem. Dehogynem. Még a megbírált, e témában első harmincvalahány oldalon is. Később többször visszatértem rá, külön könyvet is szenteltem neki. (Mondom, lineárisan tudok csak írni.) Marácz László (az Ökotáj hasábjain) azért támad, mert előítélettel és figyelmetlenül nézte (végig?) Csodaszarvas című filmemet, mely nemcsak a mi csodaszarvasmondánkról szól, hanem annak elő- és utóéletét is feldolgozza, egymás után, szépen sorban haladva. (Vádjait szöveghűen, valamint védekezésemet, a Függelékben alább adom elő.) Orbán Viktor viszont azzal az ismert megállapítással élt február 6-ai beszédében, hogy "a hagyományt folytatni kell, nem magyarázni". (Ezekben a napokban írtam e cikket, ezért figyeltem föl rá.) Istenem, be jó is lenne, ha nem szorulna magyarázatra! Szívem szerint én is inkább csak folytatnám, hiszen a magyarázás Szkülláit és Kharibdiszeit jól ismerem.


Illő-intő példaként emlékeztetnék arra a keleti (tan)mesére, amelynek vak szereplői a sohasem látott elefántot tapogatva próbálják megismerni. Egyikük, akinek az elefánt lába jut, azt mondja, hogy oszlopot (árbocot)érint. Egy másik az ormányát fogdossa, és azt mondja rá, hogy vastag kötél van a kezében. A harmadik, akinek a füle esik a keze ügyébe, vitorlának véli azt. A negyedik az állat oldalát lapogatva azt óriási hordónak hiszi. Együtt arra a következtetésre jutnak, hogy hajóval van dolguk. Így járhatunk mi, mai vakok a hagyománnyal. Egy ismeretlen házat, amelybe bekötött szemmel vezettek, és csak a padlását vagy pincéjét mutatják meg, nem fogok megismerni, ha később olyan részeit láthatom csupán, amelyeket nem nézhettem meg előzően. De ha kívül-belül mindenhonnan megmutatják, és erre csak szép sorjában van mód, azért még összeállhat bennem a ház teljes képe. Emlékezni fogok rá, és jóval később, ha ismét elvisznek bekötött szemmel a házhoz, elég lesz a padlását látni ahhoz, hogy tudjam, hol járok, és maga a ház is meg fog jelenni lelki szemeim előtt, minden emlékezetes részletével.


A hagyományai között otthonosan mozgó embernek, így például a hajdani falusi fonók közönségének, nem kellett magyarázni a hallott mesét, mert jelrendszerét eleve ismerte, és a szövege is szókimondóbb volt. (Nem volt jelen a pap, nem cenzúrázták meg prűd adatgyűjtők. Tanulságos egyébként, hogy a mesei szövegek "életre-halálra szóló" nyersesége hogyan finomodik az idővel. Az ausztrál őslakosok meséi nyíltan és halálos komolysággal a nemiség körül forognak. A mi népmeséink a nemiségből – nem a férfi–nő kapcsolatból! – tréfát űznek, szövegük, még a pajzánabbaké is, zömmel képes beszéd, ahogy a szerelmes népdaloké. De a hallgatóság hajdan értett a szóból, az aprónép is.) A régi falusi embernek még otthont, meleg családi fészket jelentett a mese háza. A mesékben örökösen pórul járó farkast, amióta az eszét tudta, ellenségének tekintette (bizony, kedves ökológusok, de hát az más világ volt), mert a nyájakat fosztogatta. A boszorkányt személyesen ismerte, a falu szélén lakó, angyalcsináló, csúf Lidi néni képében, akihez szerelmesek és egymás ellen acsarkodó szomszédok jártak varázsszerért, és akinek boszorkány voltáról meg is győződhetett volna – hite szerint –, ha fel mert volna állni a karácsonyi misén az e célból eszkábált lucaszékre. Az élet vize sem volt ismeretlen a számára, hiszen már a bölcsőből láthatta, amint a kútból, forrásból frissen merített élet vizét karácsony éjjelén behozzák, beköszöntik, különféle praktikákkal javítva hatásfokát. (Az ekkor merített víz ugyanis élő víz volt, csodaszer minden bajra.) Mese hallatán az is eszébe villanhatott, hogy nemcsak Nap királyfi, hanem Hamupepejke, Fehérlófia és társai, az aranyhajú kertészbojtár meg az összes mesebeli Jancsi is a Napot személyesíti meg. Hiszen Jézusról is azt énekelték, hogy "Krisztus, ki vagy Nap és világ, minket sötétségben ne hagyj!" Mit tud erről (és még mi mindenről) a mai átlagmagyar? Semmit. Ezért kell magyarázni. Ezért nem hiábavaló Berze Nagy János, J. V. Propp, Bruno Bettelheim és mások munkája.


Egy alkalommal, amikor a Csodaszarvast vetítettem vidéki (!) kisiskolásoknak, egy fiúcska megkérdezte, hogy lehet az, hogy állatoktól embergyerek születik, vagy hogy ember állattá változik? A totemizmusról mégsem tarthattam kiselőadást, megkérdeztem hát tőle, hogy amikor kicsi volt, meséltek-e neki Fehérlófiáról, Medve Jankóról, a Sündisznóvőlegényről. Kiderült, hogy soha. Nem is hallott róluk. A Magyar Népmesék-sorozat egyetlen epizódját sem látta. Egy másik vetítés alkalmával azt kérdezte tőlem egy gyerek, mi az a sárga a szereplők feje körül? Mint kiderült, nem tudta, hogy milyen vallású (azt sem tudta, mi a vallás). Kénytelen voltam a szájába rágni, mi a glória.


A "modern " mesék


A népmese ma nem él igazán, de ez nem az ő hibája, hanem a klasszikus meséket nem ismerő, nem mesélő szülőké, nagyszülőké, óvónéniké. Sokan azt hiszik, a hagyományos mese idejét múlta. Részint ezért a klasszikus meséket átírják, de nem a korszellemnek megfelelően, hanem azért, hogy megkíméljék a gyerekeket a bennük lévő rémisztő dolgoktól és erotikától. Micsoda hipokrízis! Ami rémisztő a mesében, annak épp az a célja, hogy a gyermek jelképes formában és áttételesen dolgozza fel a traumáit; így vívja meg a sárkányaival, gonosz mostohájával, a félelmetes óriással a maga győztes csatáját, mert hiszen a mese végén ő győz, és sárkányok, a mostoha, az óriás – hadd ne nevezzem meg, kik is ők – a valóságban is fenyegetik. Ami pedig az erotikát illeti, kapja meg minden korosztály a magáét; mindeniknek azt meséljük, ami neki való.


Ugyanakkor a tévében – na jó, újabban felnőtt kíséretet ajánlva (ez is hipokrízis) – annyi erőszakot, értelmetlen rémséget és fölösleges kitárulkozást látnak, amennyi a felnőtt "kísérőt" is megviseli. A meséket viszont megcsonkítják, mondván, a hosszú mesékhez ma már nincs a gyerekeknek türelme. (Más a tapasztalatom. Vagy hatezer gyermeknézőt volt alkalmam figyelni a közel 100 perc hosszúságú Csodaszarvas nézése közben. Nem izegtek-mozogtak, nem kéredzkedtek ki közben, nem pusmogtak. Lekötötte őket; akik nem mindent értettek, azokat is. A televízió prokrusztészei szerint a mese hosszát kell a műsoridőhöz igazítani, és nem fordítva. Mennyit kellett győzködnöm az MTV illetékeseit és "fölkent" meseválogatóit, hogy ne akarjanak fél vagy tízegynéhány oldalas mesékből pont hétperces rajzfilmeket készíttetni!) Azt is mondják, a mesekönyveket nagy betűkkel kell szedni, hogy legyen kedve a gyereknek elolvasni. Na jó, de miért ő olvassa, miért nem mondják neki? Az én régi mesekönyveimet – van köztük százéves is – normál méretű betűkkel szedték.


Vannak meseírók, akik korszerű és kiváló meséket írtak, írnak, de e műmesék – sokszor csak egy szál bélű tanmesék – nem helyettesíthetik a népmeséket. A hagyományos mesemondók, akiktől elvárható lenne, hogy a szüzséket a korhoz igazítsák, lassan kihalnak. Ezek az igazítások néha bájosan groteszk eredménnyel járnak (pl. a király nem leüzen, hanem letelefonál az istállóba). Néha, de nem mindig. A Magyar Népmesék rajzfilmsorozat egyik meséje, amelyet Kovács Ágnes népmesekutató az erdélyi Maros megyében gyűjtött az 1960-as években – a 70-es évek vége felé lett belőle film –, úgy kezdődik, hogy "Egyszer volt, hol nem volt, volt egyszer egy közös gazdaság"; pozitív hőse egy vörös ruhás ember, a negatív hőse pedig a hatalmával visszaélő állomásfőnök (Méhek a vonaton). A jó szándék nem vonható kétségbe, de minden szempontból balul ütött ki. És hol van már politikai aktualitása?! Nem mellékes, hogy az efféle mesék "vörös" szereplői a "fehérekkel" szemben mindig a rossz oldalon állnak. Pilinszky János Aranymadár című verses meséje, amelynek forrása a Sárkányölő-típus valamelyik meséje lehetett, az 1950-es évek elején született. A költő az eredeti mesék Vörös vitézét – a marsikus álhőst, a hős gyilkosát – "korszerűen" átnevezte Ezüst vitéznek. Mivel amúgy a mesebeli ezüst a Hold attribútumaként mindig a jó oldalon világít, ezzel az aprócska változtatással Pilinszky meghamisította a hagyományt. (Nagyobb bajt csinált volna, ha még "korszerűbben" a jó Arany vitézből Vörös vitézt kreál.)


Sajnálatos módon azok az angolszász próbálkozások viszont, amelyek a népmesei szimbolikát öncélúan és ellentmondásosan alkalmazva (mit jelképez egy kard sci-fi környezetben, még ha fényből van is?), filmre ültethető, infantilis, giccses álmeséket eredményeznek, rendkívül sikeresek. (Csillagok háborúja, Gyűrűk ura, Harry Potter és – hogy egy régebbi példát mondjak – az 1939-ben készült Óz, a csodák csodája. Ez utóbbi az amerikai kulturális térhódítás korai példája. Amikor nálunk bemutatták, még a háború kitörése előtt, egyidejűleg könyv alakban is megjelent, a film világát megidéző illusztrációkkal, az amerikaitól csak nyelvében különböző hasonmás kiadásban.) E mesepótlék-könyvek, -filmek sikere a mese iránti olthatatlan éhet jelzi.


És mert más szellemi táplálékról leszoktatják a gyermekközönséget, különösen kártékonyak. Hizlalnak, de nem táplálnak, mint a junkfood. (E szó értéktelen giccset is jelent!) Mindaz hiányzik belőlük, ami a ház lényege. Zavaros a szerkezetük, nincs bennük rend; pazar kiállításúak, azaz pazarló költségvetésűek; együgyűek és öncélúak, nem egyetemesek; természetellenesek, és a technikai civilizáció fensőbbségét hirdetik a hagyománnyal szemben. Angolszász környezeten kívül nem is érthetők igazán, mivel nem "honunkból, magunktól valók", lélek- és környezetidegenek. Velük szemben szinte reménytelen megnyerni a háborút, vagyis a közönséget, mivel ahhoz "pénz, pénz, pénz" kell (nálunk kormányzati akarat is) – mondom Montecuccolival. Az álmesék másik köre a neoliberalizmus fejtetőre állt logikájának engedelmeskedve, de akár jóhiszemű (?) korlátoltságból is, a mesék főbb hagyományos szerepköreit fölcseréli, ahogy Pilinszky is tette. (A két kör persze átfedi egymást.) Így lesz a gonosz és félelmetes sárkányból emberbarát, a sárkányölő vitézből ellenség, "jobb" esetben nevetséges alak. Éljen a másság! Azonosulj a mással! (Lásd Sárkányszív és – hogy magyar példát is mondjak – Süsü, a sárkány.) Hasonló "mítoszfejlődési" folyamat zajlott le a közelmúltban a phantasy-filmek sárkányait illetően is. Kezdetben valának Godzilla és társai. Őket követték "tudományosan korrekt" hasonmásaik (Jura park). Végül megérkeztek az "édi" kis dinókról készülő rajzfilmek is.


Mese és valóság


A mesepótlékok valójában kizárólag szórakoztatni, "kikapcsolni" akarnak. A bennük fellelhető együgyű kis "igazságok" felmondása csak kötelező penzum, vörös farok (vagy inkább vörös köpeny, amivel a torreádor a bikát szédíti, félrevezeti). A népmesének ezzel szemben fontos feladatai vannak. E feladatok mit sem változtak az első mese születése óta, ahogy a Homo sapiens sapiens sem változott számottevően az elmúlt évezredek során. A mese dolga, hogy bekapcsoljon a szűkebb-tágabb közösségbe. Sohasem voltak időszerűbbek a másokkal, a többi élőlénnyel való helyes kapcsolatteremtésre figyelmeztető mesei tanácsok: Szerencséd, hogy öreganyádnak szólítottál!, vagy Jótett helyébe jót várj!. A magzatot, a csecsemőt, a kisgyermeket, a kamaszt ma is ugyanolyan traumák érik, mint évezredekkel ezelőtt. A mese dolga, hogy ezeket feloldja. Az ember ma is a fényre vágyik, szó szerint és átvitt értelemben egyaránt, mint vágyott már sok száz millió évvel ezelőtt, kovamoszat-korában. A mese a vágyott világosság eljövetelét, örök visszatérését hirdeti. És ezek csak kiragadott példák.


Vannak persze jogos kérdőjelek – mind az időtlen, mind pedig az "időszerű" igazi mesék érvényességét illetően. Példának okáért: a mese asztrálmítoszi felépítése nem igazodik a precesszió okozta változásokhoz. (Tegyük hozzá, ahogy a csillagképek bevett elnevezései sem.) A világosság győzelmét a sötétség felett ma is a Perszeusz-mítosz csillagkép-alakjai hirdetik a Kos-csillagkép cikkelyében, holott az esemény idején, a tavaszi napfordulókor ma már a Halak és a Vízöntő határán jár a télsárkányt Perzselő, vagyis a Nap. Nem épültek be a planetáris szerepkörök közé az időközben felfedezett bolygók (a mesebeli Plutón a Szaturnusz értendő). Pedig a csillagászok oly figyelmesek voltak, hogy "mesébe illő" neveket adtak nekik (az asztrológia e neveket hálásan fogadta). Vagy: mai eszünkkel, szívünkkel nem tarthatjuk követendő példának – jóllehet, a mesehős mindig a példakép – azt a természetátalakító, -pusztító munkát, amelyet némely mesebeli herkules humorosnak szánt, fölösleges kegyetlenséggel végez el (az Erős Jankó, Haragszol, szolga? típusú mesékben). Aztán: a meséken csüngő minden kislány és kisfiú királykisasszonynak, illetve királyfinak képzeli magát (a neki szóló mese hősnőjével, hősével azonosul). A mesebeli királyban, tanácsadó öregemberben, aki olykor eredeti alakjában és nevén, égi atyaként jelenik meg, a saját apjukat látják. A királyos és istenes mesék abból az időből valók, amikor még voltak királyaink, és az emberek többsége hitt még Isten létezésében. De ma? A mese mélyebb igazságára rácáfol a rideg valóság. A kis királyfi csalódni fog, ha kinéz a mese házának ablakán. Az angol, svéd, dán, holland, belga, spanyol gyerekek ezek szerint boldogabbak lennének? Nem tudom. De azt igen, hogy nem a mesével van baj.


Függelék


Marácz Lászlót idézem: "A valódi nyelvi és kép-gyökök jelenleg nem játszanak szerepet a magyar önazonosságtudatban. A magyar tudomány nem foglalkozik ezen nyelvi és képi gyökök kutatásával, ellenkezőleg: hamis és torz gyökök előterjesztését alapozza meg. A legutóbbi példája ennek Jankovics Marcell Ének a csodaszarvasról című animációs filmje, amelyben a finnugor nyelvi fantomgyökökkel összhangban hamis és torz képi kultúra jelenik meg, mint például a havas tajgán csodaszarvasűző, sítalpon járó magyar." (Ökotáj, 29–30. sz. 2002. 34.o.)Mivel egy egész könyvet szentelek a Csodaszarvasnak, és e könyvben, amelynek megjelenése reményeim szerint karácsonyra várható, minden, a filmmel kapcsolatban is felmerülő kérdésre szeretnék válaszolni, itt csak nagyon röviden reagálnék Marácz László sommás megállapítására. A film nem csak a magyar csodaszarvasmondáról szól (l. a II. énekben), hanem a szarvaskultusz kialakulásáról általában, ami a jégkorszakra tehető (az I. énekben), és hazai utóéletéről, ami egyfelől eleink lókultuszában (a III. énekben), másfelől nyugati keresztény hatásra módosult legendákban és a regősénekekben öltött formát (a IV. énekben és a vége főcímben). Az "ősállapotok" bemutatásához valóban finnugor szarvasmondákat vettem alapul. Többek között azért, mert a jégkori vadászok életmódja a havas tajgán, sítalpon járó finnugorok életén keresztül érthető meg; legfőképpen pedig azért, mert csak a finnugor népek körében maradtak fenn viszonylagos épségben a csodaszarvasmonda ősibb és teljesebb változatai. Olyanok, amelyeket szkíta-szibériai, hun, avar sírokból előkerült figurális ábrázolások illusztrálnak; olyanok, amelyek nélkül a magyar változatok mélyebb jelentése sem érthető meg. Sine ira et studio kérdezem: Nem kellene egyszer már összeülnünk és meghallgatnunk egymást?